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Abstract: Questo volume nasce da oltre trent’anni di esperienza nel campo della conservazione e della didattica in un importante museo milanese. Si rivolge ai colleghi, ma anche ai tanti giovani che vorrebbero diventare operatori didattici; agli insegnanti che sempre più utilizzano il museo come libro di testo, ma anche a coloro che, con motivazioni diverse, ne varcano la soglia come visitatori. Immaginare il museo significa pensarlo innanzitutto nel suo rapporto con il pubblico e dunque confrontarsi con le nuove tecnologie, gli apparati didattici, la comunicazione, i problemi espositivi. Ma immaginare il museo significa, altrettanto, considerare questo particolarissimo contenitore dal punto di vista dell’immaginario collettivo. Occorrerà dunque riflettere sui luoghi comuni che ancora si accompagnano alla parola museo, sulle attese, la soddisfazione e le delusioni dei visitatori, condizionati tanto dai nuovi modelli imposti dal consumo culturale e dal turismo di massa, quanto dalla tipologia psicologica individuale. Con la convinzione che il museo sia comunque, per tutti, uno splendido luogo in cui esercitare intelligenza e immaginazione.

Abstract: In qualità di guardiani al patrimonio artistico mondiale, i musei giocano da sempre un ruolo importante nella cultura. Talvolta però gli stessi musei diventano superbi capolavori dell'arte, splendidi esempi di una vasta gamma di stili. Dalla controversa piramide in vetro del Louvre di Parigi all'eleganza stilistica del Metropolitan Museum of Art di New York, questo volume passa in esame le architetture dei musei più celebri al mondo. Giulia Camin, l'autrice, presenta una storia dei musei alla quale fanno da corollario progetti architettonici, disegni dettagliati e fotografie degli interni e delle facciate, oltre a informazioni sugli architetti e gli ingegneri che hanno svolto un ruolo chiave nella progettazione e nella costruzione di queste importanti strutture.

Abstract: Il testo affronta in dettaglio l'edilizia relativa a biblioteche, musei e centri congressi, articolando la trattazione di ciascun capitolo in informazioni generali seguite dalle tipologie relative all'ambito specifico trattato. Il volume è completato da riferimenti normativi aggiornati.

Abstract: Stiamo assistendo a un cambiamento epocale nel consumo dei musei, le cui conseguenze non sembrano essere apprezzate nella loro reale portata: moltiplicazione e concentrazione dell'accesso, trasformazione in brand name, assoluta preminenza del contenitore sul contenuto, caduta verticale della comprensione. In queste condizioni è sempre più difficile che gli oggetti conservati nei musei svolgano alcuna funzione culturale. Le tecnologie digitali possono costituire uno strumento fondamentale per correggere questa situazione, ma sono tuttora vittime di un approccio distorcente sia da parte dei ricercatori tecnologi che da parte dei curatori museali. Affrontare questo caso è importantissimo perché investe il problema del come (non) si promuove l'innovazione tecnologica e la sua ricaduta in un settore, quello dei beni culturali, strategico per l'Italia.

Abstract: Alcuni vivono il museo come un luogo imperdibile della propria formazione culturale e civica, altri come un dovere noioso da risolvere in fretta. Eppure questa percezione sta cambiando rapidamente. In un percorso che accompagna il visitatore lungo i vari livelli che compongono il museo, dalla biglietteria alla contemplazione dell'opera d'arte, il volume soddisfa, con competenza e arguzia, le curiosità dei visitatori più avvertiti, quelli che non si fermano davanti all'opera esposta ma vogliono sapere cosa c'è dietro: perché quell'oggetto entra nel museo e un altro no? che uso viene fatto dei soldi del biglietto? i musei definiscono o mistificano i concetti di autenticità e bellezza? L'obiettivo è quello di scomporre l'istituzione museo e metterne a nudo i meccanismi di funzionamento, invitando il visitatore a non accontentarsi della semplice emozione visiva ma a guardare dietro la cornice, per una visita più smaliziata e meno noiosa.

Abstract: Inseguito dallo scheletro di un tirannosauro e dal sanguinario Attila con i suoi terribili guerrieri Unni, bersagliato dalle minuscole frecce avvelenate dei soldatini Maya e dagli scherzi di una scimmia dispettosa, costretto a scendere a patti con un enorme statua dell'isola di Pasqua golosa di chewing-gum... Per Larry il nuovo lavoro come guardiano al Museo di Storia Naturale di New York è un'avventura molto rischiosa! Ogni notte tutte le statue e gli animali imbalsamati si risvegliano e danno vita a battaglie, inseguimenti e disastri che Larry non sa come evitare. Finché, grazie all'aiuto del figlio Nick e della statua del Presidente Roosevelt, il guardiano scoprirà che il museo custodisce il segreto di un'antica maledizione, e che qualcuno vuole impossessarsene... Età di lettura: da 8 anni.

Abstract: Il libro è una riflessione critica e teorica sulla comunicazione della cultura, e si sviluppa sia attraverso la ricostruzione storica del tessuto nel quale si innestano le prime esperienze progettuali, sia con lo studio dettagliato di progetti di immagine coordinata e di sistemi di identità visiva elaborati per la sfera culturale. Questi vengono raccolti in tre periodi che vanno dalla fine degli anni Settanta ad oggi.

Abstract: Un manuale per conoscere e saper affronatre, caso per caso, circostanz per circostanza, le problematiche tecniche e architettoniche legate alla progettazione del museo.

Abstract: L'architetto Virgilio Vercelloni è morto in un tragico incidente nel 1995, lasciando - oltre molti scritti - un enorme archivio di immagini e di appunti sulla vita, sulla forma, sul significato e sullo sviluppo dei musei, e alcuni manoscritti, uno dei quali è la cronologia che viene qui pubblicata a dodici anni dalla scomparsa dell'autore. È una cronologia che il tragico incidente ha interrotto bruscamente, lasciandoci una stesura forse non affinata, ma efficace per sintesi e chiarezza. Presentiamo il testo nello stato in cui l'autore l'aveva lasciato, perché, per le sue peculiarità, fornisce un quadro della storia dei musei e del loro sviluppo culturale e scientifico profondamente diverso da molte altre storie della museologia. Durante la sua vita Vercelloni ha più volte sottolineato la forza interpretativa dei musei e il loro essere tasselli del mosaico della cultura universale. Su questi due elementi egli ha costruito la Cronologia del Museo. In duecentotredici voci, affiorano così sia le intersezioni fra le diverse discipline, sia l'idea di un'immersione globale in ogni sezione della storia, secondo il metodo blochiano di lettura a ritroso. Questi due elementi rendono la Cronologia di Vercelloni una sorta di enciclopedia universale, quasi interattiva, nel senso che permette letture incrociate su un lasso di tempo che va dal VII secolo a.C. agli anni Novanta del secolo appena passato e su tutte le civiltà, e fornisce così una visione globale della storia dei musei.

Abstract: Questo libro prende in esame quel genere di edifici e di spazi espositivi che, come annuncia il titolo, a partire dal secolo passato fino a giungere al tempo presente, si sono sistematicamente posti al di fuori, in senso fisico e concettuale, della tradizione e degli ideali dei musei urbani: i noti e importanti edifici monumentali, emblema dell'istituzione culturale per eccellenza, inseriti nel cuore delle grandi città, che hanno sempre avuto, e seguitano ad avere tra i loro compiti quello di esercitare un ruolo rappresentativo e comunicativo dal punto di vista dell'immagine culturale dei paesi in cui si trovano. Tuttavia, proprio tale aspetto molto spesso risulta essere la ragione della loro scarsa appetibilità nei confronti di artisti, curatori, ed anche di un certo pubblico, a causa dell'eccesso di attenzione che tali organismi richiamano su di sé, dello stretto legame che sono andati stabilendo, nel corso degli anni, con il circuito del turismo di massa che ne condiziona l'immagine falsandone, in qualche misura, il messaggio che da essi proviene, e della gestione che rende spesso estremamente complicato e alienante per l'utente il rapporto diretto con le opere e con lo stesso percorso di visita interno.Un ulteriore motivo di questa volontà di "distacco" dal museo tradizionale risiede nella rigidità dispositiva dei suoi spazi e nel senso di astrazione della sua concezione formale. Curatori, operatori del settore, grandi collezionisti, pertanto, hanno cercato d'interpretare tale differente sensibilità che si è andata sviluppando nel corso del tempo rispetto a tale struttura, tentando di individuare nuove vie per la trasformazione della sua immagine, della sua logica organizzativa, ed anche la sua stessa dislocazione nell'ambito urbanistico/territoriale al fine di proporre e sperimentare concezioni spaziali diverse, sollecitando la fantasia e l'interesse del pubblico e degli artisti. Il libro, dunque, intende disegnare un quadro, seppure circoscritto, di ciò che è accaduto e accade al di fuori dell'ambito del museo tradizionale. L'area presa in esame è l'Europa centrale e gli esempi qui riportati hanno lo scopo d'inquadrare il fenomeno nelle sue diverse manifestazioni.

Abstract: Il testo offre una visione globale sul museo contemporaneo, illustrando tutte le componenti della sua attualità (aspetti giuridici, gestione delle collezioni, nuove tipologie di musei, educazione museale, comunicazione e rapporto con il pubblico, problematiche della conservazione e del degrado), senza tralasciare i riferimenti alla sua genesi ed evoluzione storica. Ampio spazio è dato all'educazione museale e ai temi legati all'apprendimento che, all'interno del museo, assume connotazioni specifiche: altri approfondimenti riguardano l'utilizzo dei new media nella comunicazione e il rapporto percettivo fra lo spettatore e l'ambientazione delle opere e degli oggetti.

Abstract: Più di quattrocento schede aggiornatissime su gallerie d'arte, musei scientifici ed etnologici, acquari guidano il lettore alla scoperta del ricchissimo patrimonio nazionale disseminato per l'Italia. Ogni scheda fornisce le informazioni pratiche essenziali per programmare la visita e una breve descrizione delle cose notevoli da vedere.

Abstract: Il volume raccoglie, in 20 capitoli regionali, oltre 3200 musei, dalle realtà locali alle grandi collezioni, un vero e proprio censimento dettagliato del nostro patrimonio museale. Il patrimonio museale italiano, straordinariamente ricco per quantità e varietà, rappresenta per il nostro paese una risorsa quanto mai vitale, in grado di fornire stimolo non solo alla vita culturale ma anche al turismo. Sempre più spesso, infatti, la visita, a un museo diventa occasione di una gita o pretesto per una vacanza: dalle prestigiose raccolte d'arte ricche di capolavori assoluti quali i musei vaticani, gli Uffizi di Firenze o la Pinacoteca di Brera di Milano, fino ai musei etnografci sparsi in numerosi piccoli centri a testimonianza e ricordo di costumi e tradizioni territoriali.