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Abstract: A un secolo dalla sua comparsa, il cinema è ancora la forma di spettacolo più influente e popolare in tutto il mondo. Il cinema rispecchia fedelmente la società in cui viviamo, ne registra i mutamenti e popola il nostro immaginario di visioni fantastiche. Questo volume è una guida dedicata a coloro che vogliono orientarsi tra i capolavori del grande schermo. Arricchito da uno straordinario numero di immagini, il libro testimonia l'evoluzione del linguaggio cinematografico dagli albori del bianco e nero alle meraviglie del digitale, operando una selezione basata sull'importanza storica delle opere oltre che sul successo di pubblico e di critica che hanno registrato. I film sono disposti in ordine cronologico e presentati con schede puntuali che ne illustrano le trame e informano su autori, protagonisti e premi ricevuti. Il risultato è un catalogo estenso, aggiornato e capace di rappresentare una notevole varietà di generi cinematografici rappresentati.

Abstract: Perché i film ci appaiono così reali mentre sono tanto scopertamente artificiali? Perché, pur restando fermi nelle nostre poltrone, abbiamo la sensazione di muoverci e orientarci nello spazio virtuale dello schermo? Un neuroscienziato e un teorico del cinema analizzano alcuni grandi capolavori (Notorious, Persona, Shining, Il silenzio degli innocenti) a partire dal tipo di coinvolgimento che questi film esercitano sul corpo degli spettatori e dalle forme di simulazione prodotte dai movimenti della macchina da presa e dal montaggio. Le analisi sono sostenute da esperimenti neuroscientifici e sono ispirate dalla scoperta dei neuroni specchio e dalla teoria della "simulazione incarnata". L'obiettivo è comprendere i molteplici meccanismi di risonanza che costituiscono uno dei grandi segreti dell'arte cinematografica e riflettere sul potere delle immagini in movimento, che in forme sempre più nuove e pervasive fanno parte della nostra vita di tutti i giorni.

Abstract: Chi non ricorda l'osso che vola nel cielo lanciato dallo scimmione di 2001: Odissea nello spazio? O il finale di Casablanca? O le scene ad alta temperatura erotica di Ultimo tango a Parigi? O, più recentemente, il caschetto nero di Uma Thurman in Pulp Fiction e la pallottola al rallentatore di Matrix? In questo libro sono raccolti 1000 momenti fondamentali e indimenticabili della storia del cinema. Istanti leggendari e altri meno noti ma altrettanto preziosi che ci invitano a riguardare i film con occhi diversi, a scoprire dettagli che non conoscevamo o che abbiamo dimenticato, coincidenze bizzarre o rivelazioni impreviste. I momenti sono divisi per categorie: ci sono le scene imperdibili; ci sono i film visti come momenti di svolta nella storia variegata e multiforme del cinema; ci sono gli attori, colti in una interpretazione unica e irripetibile; ci sono le battute che hanno lasciato un segno; ci sono gli eventi che più hanno influenzato il cinema nel suo complesso. Gli autori hanno scelto questi 1000 momenti dal cinema di tutto il mondo: dalla produzione americana ed europea, ovviamente; ma anche dal cinema giapponese o coreano, indiano o dei paesi dell'Africa. Ognuno di essi è un invito a guardare, a conoscere, a stupirsi e ad appassionarsi.

Abstract: Psyco? Ah, sì, quel musical ambientato in manicomio... No, io preferisco i film comici, tipo La corazzata Potemkin, quello con Fantozzi... hai presente? Alt! Non dire altro. Evidentemente sono anni che non riesci ad andare al cinema e anche quando danno il filmone che ti eri perso, ti addormenti sul divano. E allora come recuperare tutto ciò che non hai visto? Niente paura, ecco il libro che fa per te. In sole quattro vignette troverai tutto il sapore dei classici del grande schermo: per sorridere, ridere e... riprendere a (o non smettere di) andare al cinema.

Abstract: In questo volume si è cercato di costruire una storia delle tendenze principali nei film, nei documentari e nel cinema sperimentale. Gli autori hanno deciso di suddividere la storia del cinema in cinque grandi periodi: il cinema delle origini (sino al 1918 circa), gli ultimi anni del muto (dal 1919 al 1929), lo sviluppo del cinema sonoro (1929-1945), il periodo successivo alla seconda guerra mondiale (1946-1960) e l'epoca contemporanea (dagli anni Sessanta sino ad oggi). Queste suddivisioni riflettono sviluppi nella forma e nello stile delle opere cinematografiche, profondi cambiamenti nel sistema di produzione, distribuzione ed esercizio e significative tendenze a livello internazionale.

Abstract: Il volume, arrivato alla sua 14° edizione, contiene come di consueto le schede di tutti i 366 film usciti nelle sale cinematografiche italiane tra il 1° settembre 2006 e il 31 agosto 2007. Segue l'indice con i dati relativi ai titoli originali, ai registi, agli sceneggiatori, ai direttori della fotografia, ai montatori e ai musicisti. Chiude, al solito, il Dizionario con 44profili di "gente del cinema" e 24 voci relative ad argomenti generali, per un totale di 68 voci.

Abstract: Come viene percepita la Sicilia in Italia e all’estero? Quali sono gli stereotipi televisivi ricorrenti in relazione alla parola “Mafia”? L’idea di questo libro nasce proprio dall’analisi degli stereotipi televisivi sulla Sicilia derivanti dall’associazione con il fenomeno Mafia. Spesso e volentieri il piccolo schermo ci propina, infatti, un’immagine di una Sicilia antica, arretrata, dai tratti piuttosto folkloristici. All’interno di questa visione stereotipata della Sicilia, partendo dal 1984 con la serie televisiva cult La Piovra, passando per Ultimo, Il Capo dei Capi, fino a L’Onore e il Rispetto, i produttori televisivi italiani hanno fatto il pieno di ascolti sfruttando una delle più classiche associazioni: Sicilia e Mafia. Per questo motivo è importante analizzare passo dopo passo, dalla nascita all’affermazione, passando per i momenti meno fortunati, ciò che ha rappresentato e continua a rappresentare la televisione “mafiosa” made in Italy. Raccontando la sua evoluzione attraverso immagini e storie spesso ispirate a tragici eventi di cronaca, si ha un quadro chiaro di come nel tempo l’opinione pubblica si sia fatta un’idea generica piuttosto alterata dell’isola del sole. Una cosa è sicura: la Mafia in TV fa audience. Partendo da questo presupposto, è valsa la pena approfondire gli aspetti legati ai personaggi negativi, spesso mitizzati dall’opinione pubblica. Emblematico è il caso di Totò Riina, che interpretato da Claudio Gioè ne Il Capo dei Capi, assurge ad eroe popolare, unendo idealmente davanti ai teleschermi tutta la penisola, da nord a sud. Durante il mio lavoro di analisi, ho potuto evidenziare come diversi altri “paladini” cattivi hanno riscosso nel tempo un successo simile, favorendo la crescita di un processo di mitizzazione assai pericoloso, che coinvolge soprattutto le fasce più giovani del pubblico telespettatore. Ma un altro mezzo dove il fenomeno ha prolificato in maniera ancor più imponente è il cinema. In Italia e nel mondo si contano oltre 130 pellicole il cui argomento principale è la mafia siciliana.

Abstract: L'autore e' nato a Brescia nel 1914

Abstract: Attingendo dal vastissimo archivio di Alberto Castagna - appassionato collezionista che ha creato un vero paradiso del cinefilo con quasi 300.000 immagini di locandine originali - questo volume propone una vera e propria cavalcata attraverso cento anni di cinema. Il cinema fuori dal cinema, per le strade, attraverso i manifesti e le locandine che affollano i muri delle città con le loro immagini ricche, colorate, eleganti o violente, raffinate o eccessive, teatrali o minimaliste.