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Abstract: La nostra specie possiede il sistema di espressione mimica più raffinato e complesso di tutti gli animali viventi... Nelle arti visive, per imparare a disegnare dobbiamo imparare a vedere, a smontare e rimontare un linguaggio, la sua struttura; ma vedere non è guardare, è cercare, ipotizzare, riconoscere, pensare. Questo libro è diretto a chi s'interessa d'immagini e di espressioni e crede che le emozioni siano attitudini fondamentali nella vita e si possa imparare a conoscerle, esprimerle e governarle. Dedicato ai giovani, scritto, illustrato e composto da due insegnanti di arti visive, è anche una sorta di catalogo di espressioni tratte da opere d'arte storiche e da immagini della cultura contemporanea e in larga parte arricchito dalla mano degli autori.

Abstract: Barrington Barber offre un percorso di apprendimento a tutti coloro che desiderano imparare a disegnare bene, indipendentemente dalle capacità di partenza: gli unici requisiti richiesti sono l'impegno, la costanza e la voglia di farcela. I metodi proposti sono gli stessi sperimentati nei secoli dagli studenti delle scuole d'arte e dagli artisti professionisti. Il punto di forza del volume è la straordinaria esperienza didattica dell'autore. Barber, infatti, riesce a rendere accessibili al grande pubblico le metodologie classiche del disegno graduando con attenzione le difficoltà, usando un linguaggio discorsivo - ricco di consigli pratici, trucchi ed esempi - e sviluppando la fiducia degli allievi nelle proprie potenzialità. Corredato da una sezione sulle tecniche, da un repertorio di suggerimenti per disegnare meglio e da 350 illustrazioni fondamentali, Imparo a disegnare è il testo ideale per ispirare chi ambisce a diventare un artista.

Abstract: Barrington Barber offre un percorso di apprendimento a tutti coloro che desiderano imparare a disegnare bene, indipendentemente dalle capacità di partenza: gli unici requisiti richiesti sono l'impegno, la costanza e la voglia di farcela. I metodi proposti sono gli stessi sperimentati nei secoli dagli studenti delle scuole d'arte e dagli artisti professionisti. Il punto di forza del volume è la straordinaria esperienza didattica dell'autore. Barber, infatti, riesce a rendere accessibili al grande pubblico le metodologie classiche del disegno graduando con attenzione le difficoltà, usando un linguaggio discorsivo - ricco di consigli pratici, trucchi ed esempi - e sviluppando la fiducia degli allievi nelle proprie potenzialità. Corredato da una sezione sulle tecniche, da un repertorio di suggerimenti per disegnare meglio e da 350 illustrazioni fondamentali, "Imparo a disegnare" è il testo ideale per ispirare chi ambisce a diventare un artista.

Abstract: Catturate la bellezza di un paesaggio con questa guida al disegno facile da usare. Istruzioni passo passo vi guideranno per tutto il disegno e nella scelta delle tecniche di composizione, con suggerimenti sul come scegliere una vista e catturare gli elementi essenziali della scena; comprende una guida completa sui materiali, tra cui matite di grafi te e colorate, carboncino, Conté, penna e inchiostro e pastelli; una galleria di lavori di altri artisti da cui trarre ispirazione e una raccolta di fotografi e di paesaggi vi consentiranno di iniziare subito.

Abstract: Una guida completa per disegnare nature morte. Le istruzioni passo per passo condurranno alla scoperta delle tecniche di disegno e composizione necessarie per cominciare a cimentarsi con matite, carboncino e inchiostro; una guida completa agli strumenti e ai materiali da disegno adatti per affrontare soggetti di nature morte, con suggerimenti su come scegliere i soggetti, creare vari effetti di luci e ombre e decidere quali elementi mantenere e quali togliere; una galleria di opere di altri artisti darà l'ispirazione su come affrontare un soggetto, e una raccolta di fotografie libere da copyright offre gli spunti per iniziare subito a sperimentare le tecniche.

Abstract: Dalla polverosa granulosità di un vecchio muro di pietra al brillio di un metallo lucido o alla peluria sulla buccia di una pesca matura: in questo libro alcuni artisti professionisti dimostrano, in chiari passaggi 'fase per fase', come analizzare dozzine di superfici realistiche e come riprodurle efficacemente.

Abstract: Questo manuale espone alcune regole fondamentali per acquisire sicurezza nel disegno e nell'immagine pittorica anche ad alti livelli.Il volume nasce dall'esperienza diretta con gli studenti osservando le difficoltà che incontrano nell'affrontare le diverse tecniche, considerando e assecondando il percorso di ricerca personale, incoraggiando l'innovazione.La tecnica, indispensabile per esprimere la libertà creativa, viene resa piacevole e stimolante perché il manuale ricco di esperienze pratiche, consente di essere subito operativi grazie a regole generali per le quali tematiche nuove e complesse possono essere affrontate con facilità.

Abstract: Si può disegnare schiacciando una spugna, facendo esplodere bolle colorate, agitando scatole misteriose o, ancora, giocando con un hula-hoop? Con le “macchine per disegnare” raccontate in questo libro, sì: sono oggetti poco costosi, spesso costruiti con materiali di recupero, pensati non per insegnare a disegnare ma per far sperimentare ai bambini, attraverso il gioco, la dimensione più libera del disegno e dell’espressione di sé. Con le macchine, come sottolinea il curatore Giorgio Camuffo, “i bambini non raffigurano alberi, case, facce, animali, ma disegnano linee che si incrociano, spirali colorate, figure astratte aperte, non finite, che li lasciano liberi di scoprire forme visibili solo con gli occhi dell’immaginazione”. Le “macchine per disegnare” nascono dall’esperienza di Come on Kids!, progetto ideato da Giorgio Camuffo alla Libera Università di Bolzano (poi confluito nel progetto di ricerca EDDES - Educare con/attraverso il design) e sono state sperimentate finora alla Libera Università di Bolzano, alla Triennale di Milano, al MART di Rovereto e alla Fondazione Querini Stampalia. Questo libro ne racconta l’ideazione e le mostra in azione, attraverso fotografie “sul campo” e illustrazioni che spiegano il funzionamento di ciascun progetto, riproducendo anche i disegni creati attraverso le macchine, tra cerchi di colore, tracce di pennarello e bolle di sapone. Le immagini sono accompagnate dai testi di approfondimento di Maddalena Dalla Mura, Emanuele Quinz, Raimonda Riccini, Alvise Mattozzi, Roberto Gigliotti, Kuno Prey, Carlo Tamanini, che da diversi punti di vista esplorano la relazione tra disegno, design e macchine, particolarmente rilevante in un momento, come oggi, in cui il rapporto tra design e infanzia è tornato in primo piano.

Abstract: Eva si sveglia con tantissime cose in testa: un fenicottero, un castello, delle farfalle, un elefante, un fungo... Le prova davvero tutte per scacciarli ma loro sono sempre lì! Per fortuna il fratellino le regala una scatola di matite... Una storia che incoraggia ad abbracciare la propria creatività. Un invito a tirare fuori ciò che si ha dentro.

Abstract: Ogni bambino può essere Picasso, bastano un foglio bianco, dei colori brillanti e le istruzioni del libro. Questo trasmette Ana Salvador ai suoi piccoli lettori, che divertendosi imparano a riconoscere le opere di uno dei più grandi pittori del XX secolo. Con difficoltà crescente, da un semplice fiore a una girandola di mani, sono illustrati punto per punto tutti i passaggi necessari per ottenere una perfetta copia alla Picasso. Età di lettura: da 5 anni.

Abstract: Questo libro è rivolto a tutti, grandi e bambini, e propone un metodo molto semplice, ma altrettanto pratico ed efficace, per disegnare passo dopo passo animali di ogni specie.

Abstract: In questo manuale tutti i segreti per disegnare quei mostriciattoli strani che parlano, combattono e fanno tante altre cose incredibili, spiega in modo chiaro e passo dopo passo, per la gioia di tutti gli amanti dei mostri manga (che sono tanti), piccoli o grandi che siano.

Abstract: A chi non piacerebbe saper disegnare e rendere con pochi tratti il panorama, oppure delineare i vicoli di un paesino o di un luogo caratteristico? Pratico e divertente, questo libro è dedicato proprio a chi vuole imparare a costruire progressivamente il paesaggio. Si imparerà così a osservare la realtà valutando gli effetti prospettici e la varietà dei toni, e a rappresentare i luoghi attraverso schizzi e bozzetti. Oltre alla resa degli spazi e delle architetture, questo libro contiene suggerimenti e tecniche per definire i dettagli con linee o acquarellature e per risolvere la profondità con effetti chiaroscurali. Un metodo semplice ed efficace per passare dallo scarabocchio al bozzetto prospettico, ottenendo subito risultati sorprendenti.

Abstract: Seguendo questi semplici progetti passo passo puoi imparare a disegnare ogni tipo di insetto, dalle api alle farfalle fino alle cavallette e alle formiche. Per principianti ed esperti.