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Abstract: Una monografia dedicata a Roland Barthes (1915-1980) - protagonista della straordinaria stagione culturale francese degli anni 1950-70, semiologo e linguista, scienziato dei segni parlati e scritti - e alla sua poco conosciuta attività di pittore illustrata attraverso 34 opere realizzate negli ultimi dieci anni della sua vita. Anche la pittura di Barthes sembra rimandare alla sua teoria del linguaggio e ai suoi studi sui segni, quasi sempre ossessivamente caratterizzata da segni labirintici, percorsi inestricabili, pur nella loro geometrica esattezza, che paiono diventare materia viva, gli studi, le ricerche ma anche la vita stessa di Barthes. Il volume è il Catalogo della mostra di Roma (Palazzo Venezia, 11 marzo-9 maggio 2004).

Abstract: Pubblicato in occasione del quarto centenario della nascita di San Giuseppe da Copertino (1603-2003), il volume - che accompagna l'esposizione allestita nella suggestiva cornice del berniniano Braccio di Carlo Magno - intende presentare alcune delle più importanti rappresentazioni dello stato estatico di santi e sante nella pittura europea dei secoli XVII e XVIII. L'arte religiosa del Seicento e del Settecento non si limita a celebrare le virtù dei santi, ma esalta le immagini delle loro visioni e delle loro estasi. Si afferma che le immagini dell'estasi divennero una costante nell'arte controriformata e i maggiori santi del tempo furono sempre rappresentati "nei minuti eccezionali dell'estasi".

Abstract: Un dossier dedicato alla pittura di Leonardo. In sommario: Il nuovo Apelle, Impacientissimo al pennello e Gli ultimi demoni. Come tutte le monografie della collana Dossier d'art, una pubblicazione agile, ricca di riproduzioni a colori, completa di un utile quadro cronologico e di una bibliografia.

Abstract: Alessandro Conti esamina l'evoluzione storica delle teorie del restauro, e soprattutto la loro applicazione.

Abstract: Sullo sfondo di una colossale truffa concepita e attuata nel mondo del collezionismo d'arte si fronteggiano due uomini: Tom, un irriverente uomo di mondo, sempre pronto a ideare nuove strategie per arricchirsi, e Bernard, un pittore votato alla coscienza tragica della propria debolezza, che accetta la parte di esecutore della truffa e dipinge alcuni falsi quadri d'autore. La scoperta casuale dell'inganno dà il via non solo agli ineluttabili scenari del crimine, ma anche al confronto sul filo del rasoio di due caratteri e atteggiamenti opposti: l'amoralità machiavellica di Tom e gli scrupoli ritardatari di Bernard, la determinazione naturale dell'uno e la paura dell'altro che si trasforma in un ansioso viaggio verso la morte.

Abstract: Ho scritto un manuale pratico per soddisfare molte persone desiderose di apprendere un'arte che, a quanto pare, suscita un notevole interesse: quella di falsificare dipinti e disegni. Non passa settimana senza che mi giunga una lettera o una telefonata di qualcuno che chiede consigli su come creare nuove opere antiche ed è naturale che non posso rispondere a tutti personalmente. Se queste pagine soddisfano le richieste di quegli appassionati, potrò dire di avere raggiunto il mio scopo. Così Hebborn ci indica una delle ragioni di questo libro, dedicato all'arte di imitare dipinti e disegni.

Abstract: Un fai da te per chi vuole restaurare i quadri il cui valore affettivo supera il valore mercantile.

Abstract: Ogni intervento di conservazione e restauro è, in primo luogo, una scelta che mette in gioco il nostro atteggiamento nei confronti del passato. Per questo è importante che sia gli storici dell'arte che i restauratori conoscano non solo la tecnica di esecuzione delle opere, ma anche la storia e le caratteristiche degli interventi e dei danni che ne hanno mutato l'aspetto originario. A questo problema vuole rispondere il saggio di Conti, che è insieme una guida all'intervento, una storia della conservazione e un vademecum sulle implicazioni culturali che, oggi come ieri, accompagnano ogni decisione di intervento.