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Abstract: Quando, nel settembre del 1986, Sebastião Salgado ricevette finalmente l'autorizzazione a visitare la Serra Pelada dopo che per sei anni le autorità militari brasiliane glielo avevano impedito non era pronto per lo straordinario spettacolo che lo attendeva sulla cima di quella remota collina ai confini della foresta amazzonica. Davanti ai suoi occhi si estendeva un enorme buco, di circa 200 metri di ampiezza e altrettanti di profondità, brulicante di decine di migliaia di uomini semi-nudi. Metà di loro saliva lungo scale di legno portando sulle spalle dei sacchi che pesavano fino a 40 chilogrammi, gli altri scivolavano giù lungo i pendii fangosi e tornavano nelle fauci della caverna. I loro corpi e i loro volti erano color ocra, macchiati dal minerale ferroso contenuto nella terra che stavano scavando. Dopo la scoperta dell'oro in uno dei suoi corsi d'acqua nel 1979, la Serra Pelada si trasformò in un agognato El Dorado, arrivando a essere la miniera d'oro a cielo aperto più grande del mondo, in cui circa 50.000 cercatori d'oro lavoravano in condizioni disumane. Oggi quella selvaggia corsa all'oro è ormai poco più di una leggenda, mantenuta in vita da pochi ricordi felici, da molti dolorosi rimpianti - e dalle fotografie di Sebastião Salgado. Quando Salgado realizzò questi scatti, il colore dominava le pagine patinate delle riviste. La scelta del bianco e nero fu rischiosa, ma il portfolio sulla Serra Pelada portò in seguito a un ritorno all'eleganza della monocromia in fotografia. Questo libro raccoglie l'intero portfolio realizzato da Salgado nella Serra Pelada attraverso riproduzioni di qualità museale, corredato da una prefazione dell'autore e un saggio di Alan Riding.

Abstract: Per oltre mezzo secolo Annie Leibovitz ha realizzato fotografie di grande iconicità. I suoi ritratti di politici, performer, atleti, uomini d’affari e membri di famiglie reali compongono un’incredibile galleria del nostro tempo, che lascia il segno nella nostra coscienza collettiva sia per l’unicità dei soggetti sia per l’inimitabile stile di Leibovitz. Tutto ha inizio con un momento di rivelazione artistica: lo scatto spontaneo che per la prima volta fece pensare a Leibovitz che avrebbe potuto diventare una fotografa. Annie era allora studente presso il San Francisco Institute of Art, e decise di abbandonare il corso di pittura per frequentare quello di fotografia. Questa raccolta meticolosamente e personalmente curata include negativi e istantanee e fornisce un vibrante documento sia dell’evoluzione di una giovane artista che dell’epoca d’oro di Leibovitz. Prima collaboratrice esterna e poi fotografa principale della rivista Rolling Stone, con i suoi reportage fotografici Leibovitz ha documentato le esaltanti svolte che hanno interessato la politica, la cultura e la controcultura, come le proteste contro la guerra in Vietnam, il lancio dell’Apollo 17, la campagna presidenziale del 1972, le dimissioni di Richard Nixon nel 1974 e il tour dei Rolling Stones del 1975. Allora come adesso, Leibovitz ha saputo conquistarsi la fiducia di celebrità e personalità di spicco, come dimostrano i molti volti familiari che animano le pagine del libro; tra questi troviamo Muhammad Ali, Mick Jagger, Keith Richards, Ken Kesey, Patti Smith, Bruce Springsteen, Joan Didion, Debbie Harry, nonché John Lennon e Yoko Ono, abbracciati in quella foto diventata ormai iconica, scattata poche ore prima che Lennon fosse assassinato. I ritratti e i reportage contenuti nel libro sono inframmezzati da diverse immagini di auto, automobilisti e persino una serie sui vigili urbani della California. In un certo senso, si tratta della celebrazione della vita “on the road”, con i ritmi frenetici, gli incontri fortuiti e tutti gli spunti di riflessione che porta con sé. Inoltre, questo archivio è anche un viaggio di tributo al passato, per ripercorrere gli esordi di Leibovitz e reinterpretare il suo lavoro attraverso una prospettiva inedita e profonda.

Abstract: Allo stesso tempo metropoli cosmopolita, luogo di passeggiate meditative ed emblema del moderno, Parigi è stata fonte di ispirazione per innumerevoli artisti e scrittori nel corso dei secoli. Ma non meno importante è la casa e la musa costante di un'arte relativamente giovane: la fotografia. Dagli albori del dagherrotipo fino ai nostri giorni, rinomati fotografi come Joseph Nicéphore Niepce, Henri Cartier-Bresson, Robert Doisneau e Jeanloup Sieff hanno vissuto e lavorato nella Città delle Luci. Nel corso degli anni si è sviluppata una storia d'amore tra Parigi e la fotografia, dando vita a una straordinaria documentazione della metropoli e alla storia raccontata di una nuova forma d'arte. Questo volume accompagna il lettore in numerose passeggiate, macchina fotografica alla mano, per le strade di Parigi. Foto suggestive in bianco e nero, scattate da grandi fotografi nel corso di due secoli, rivelano il drammatico e il tranquillo, lo storico e il quotidiano nei parchi e nei giardini, nei viali e nelle strade secondarie della capitale, nei passaggi e nei portici, nei bistrot e nei nightclub.

Abstract: Karl Blossfeldt (1865-1932) ha fotografato i fiori, i boccioli e le capsule dei semi di migliaia di piante, tutti in primo piano e su uno sfondo neutro. Quando pubblicò il suo libro Forme artistiche in natura nel 1928, diventò di colpo celebre. I suoi contemporanei rimasero incantati dalle strutture e dalle forme astratte presenti in natura e da lui messe a nudo. Blossfeldt non si considerò mai veramente un fotografo, piuttosto produsse materiale di supporto per la sua attività di insegnante alla Kunstgewrbeschule di Berlino: la natura doveva fornire ispirazione ai futuri designers.

Abstract: Accoccolata nel sud della Francia e lambita dal mar Mediterraneo, questa magica regione è famosa in tutto il mondo per i suoi campi di lavanda, la cucina raffinata, il sole dorato e i paesaggi da sogno. Questa terra, la Provenza, ha ispirato scrittori e artisti come Alphonse Daudet, Frédéric Mistral, Vincent Van Gogh e Paul Cézanne, che amava la Montagne Sainte Victoire al punto da immortalarla in una serie di famosi dipinti. Il lettore potrà vedere qui il suo atelier in Provenza, che è rimasto uguale a come era cento anni fa, insieme alla casa dove Mistral, vincitore del Premio Nobel nel 1904, visse e scrisse, o alle fotografie del famoso Hotel Nord-Pinus di Arles dove soggiornarono Jean Cocteau e Picasso, quando questi vi si recò per assistere alle corride. Raccogliendo gli interni più belli della regione, classici e contemporanei, questo libro crea un sontuoso affresco del lifestyle provenzale.

Abstract: Gli spazi dedicati al verde non sono più solo un elemento estetico di contorno, ma un elemento chiave nello sviluppo di una architettura sostenibile e sensibile allo spazio circostante. I progetti presentati in questo libro sono volti ad incorporare il verde nei nostri spazi abitativi in maniera fluida e omogenea in modo da risultare una sorta di polmone verde nella nostra vita dominata dall'asfalto e dal cemento. È chiaro che la priorità dei progetti architettonici e urbanistici di oggi è quella di conservare gli spazi verdi preesistenti e di crearne dei nuovi là dove possibile. Architetti e designer lavorano per migliorare la qualità della vita e progettare edifici e piani urbanistici che abbiano il minor impatto ambientale possibile. Terrazze, balconi e giardini pensili, offre al lettore una vasta scelta di possibilità e progetti fra cui scegliere e a cui ispirarsi per creare il proprio spazio verde.