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Abstract: Abbastanza semplice da guidare i primi passi del neofita, abbastanza approfondito da soddisfare le esigenze dei veterano, questo libro analizza il software più potente per convertire gli scatti a colori in immagini in bianco e nero di qualità. Oltre a fornire dettagliate istruzioni passo passo e perfettamente illustrate, l'autore si sofferma sul valore estetico del bianco e nero e insegna a visualizzare il potenziale di ogni scatto. Con la sua accessibile suddivisione in schede, questo libro invita a sperimentare effetti e strumenti innovativi, e a sfruttare al cento per cento le funzioni del software per B/N che avete a disposizione.

Abstract: L'artista Jason Thompson presenta una galleria di progetti realizzati con la carta o la copertina dei libri. A tutti capita di trovarsi in casa vecchi libri di testo o manuali ormai superati che ingombrano e prendono solo spazio e polvere. Eppure non riusciamo a buttarli via, perché sono comunque libri. Jason Thompson ci insegna a trasformarli in oggetti nuovi che continueranno a mantenere la loro essenza di libri, anche se sotto forme diverse e inaspettate: si va da oggetti decorativi e di uso domestico a oggetti pratici come borse, portafogli, portalettere, fino ad arrivare a gioielli e vere e proprie opere d'arte. Per ogni progetto presentato l'autore descrive le tecniche e gli utensili necessari alla realizzazione. Il libro si chiude con una presentazione dei principali artisti che nelle loro opere reinventano l'oggetto libro fino a conferirgli una nuova dimensione espressiva.

Abstract: Avete scampoli e ritagli di stoffa messi da parte con tanto amore, ma non trovate l’ispirazione per utilizzarli in modo creativo? I vostri ritagli di stoffa continuano inesorabilmente ad accumularsi, ma non sapete cosa farne? Ecco la soluzione perfetta per voi! Grazie all’originalità dei progetti che presenta e ai tutorial facili da seguire, adatti a cucitrici con qualsiasi livello di esperienza, non tarderete a innamorarvi di questo pratico manualetto. Ciascun progetto, spiegato passo passo, include illustrazioni e foto così accattivanti che non vedrete l’ora di mettervi all’opera, oltre a idee e suggerimenti per trasformare questi graziosi pupazzetti in accessori per la casa, come fermaporta o custodie portacavi, e i codici QR per scaricare i cartamodelli su un dispositivo elettronico. L’autrice Virginia Lindsay, modellista ed esperta cucitrice, è la creatrice di Gingercake Patterns e l’autrice del blog Gingercake. Virginia crea e vende modelli per confezionare un’ampia gamma di articoli, dai peluche ai cuscini, dalle borse alle custodie per notebook.

Abstract: Illustrato con splendidi esempi di opere artistiche e commerciali, questo volume offre una panoramica unica e approfondita della calligrafia in quanto forma d'arte, tecnica artigianale e strumento fondamentale per il design moderno. Calligrafia è una guida fondamentale per gli artisti e gli studenti di questa antica disciplina, e fornisce un'ampia documentazione sulla pratica tradizionale e moderna, fino alle più recenti elaborazioni digitali. Gli esercizi progressivi vi porteranno a padroneggiare la creazione delle classiche grafie del passato, evidenziando le caratteristiche fondamentali e le varianti di ogni scrittura per aiutarvi ad assimilare le basi e a sviluppare il vostro stile personale. Il volume include: profili dei principali calligrafi e grafici contemporanei; esempi dettagliati di diverse tecniche di scrittura; tutorial sulla miniatura, la decorazione e la composizione.

Abstract: In un mondo dominato da schermi e smartphone, c'è qualcosa di deliziosamente tattile e tangibile nel prendere un pezzo di carta, un paio di forbici e mettersi al lavoro. Con alcune semplici pieghe e qualche taglio, una vecchia lista della spesa o, perché no, l'odiata lettera di licenziamento, può trasformarsi in un'eterea farfalla o una stella cometa. Scatenate la vostra immaginazione e date vita a incantevoli fiabe ricavando da un vecchio libro malconcio una flotta di mongolfiere o una schiera di angeli, oppure date nuova vita ai quotidiani della settimana scorsa componendo un grazioso festone di cuori. Le gemelle Helene e Simone Bendix si occupano di papercut da anni, creando stravaganti universi di carta. In questo volume hanno deciso di condividere le loro doti magiche con noi, e la cosa bella è che sono tutti progetti semplici, creativi e praticamente a costo zero. Tutto ciò di cui avrete bisogno sono un paio di forbici e un po' di carta da riciclare: niente bisturi, niente tappetini da taglio, niente modelli complicati da seguire. L'approccio meditativo di Helene e Simone, arricchito dalle fotografie di Ben Nason, accoglie l'imperfezione come un dono e vi insegna a esercitare la creatività, spronandovi a dar vita a progetti e idee tutti vostri. Che desideriate ricavare un mazzo di fiori dalle vecchie bollette della luce o trasformare un imballaggio dalla stampa insolita in splendide decorazioni natalizie, «La poesia della carta» è il libro che fa per voi.

Abstract: Un'adeguata padronanza delle regole della composizione è indispensabile per realizzare fotografie efficaci. La capacità di riconoscere un'opportunità fotografica e di organizzare gli elementi grafici in un insieme riuscito è da sempre una delle qualità più apprezzate in un fotografo. La svolta digitale ha influenzato profondamente il modo di avvicinarsi alla fotografia, rivoluzionando le tecniche della composizione, innanzitutto perché l'immediato feedback possibile permette di valutare e migliorare all'istante le proprie foto, in secondo luogo perché i software per l'elaborazione delle immagini consentono di alterare e ottimizzare la composizione anche dopo aver eseguito lo scatto. Il libro esplora gli approcci tradizionali alla composizione, ma affronta anche alcune tecniche digitali, come lo stiching e High Dynamic Range Imaging, che si avvalgono delle nuove tecnologie per ampliare le possibilità creative senza compromettere l'originalità della visione del fotografo.

Abstract: Michael Freeman torna a parlare di composizione, e presenta le meccaniche visive della fotografia avvalendosi del suo linguaggio più appropriato. Riccamente illustrata con schemi chiari ed efficaci e decostruzioni grafiche, questa guida parla la stessa lingua intuitiva, visiva e immediata in cui i fotografi pensano e lavorano. Ogni sezione è organizzata in brevi unità articolate secondo un metodo efficace per comunicare e catturare idee e temi specifici. Immergetevi nelle splendide fotografie e scoprite come ogni elemento compositivo venga disposto e messo in relazione con gli altri. Esaminate le immagini scartate di ogni sessione per capire quali fattori portino al successo di un particolare scatto. Seguite lo sguardo dell'osservatore attraverso l'immagine, per scoprire le dinamiche visive e cognitive di ogni inquadratura. E, soprattutto, interiorizzate il linguaggio grafico per riconoscere a colpo d'occhio le composizioni più riuscite e forti che vedrete apparire nel vostro mirino. Un'occasione unica per sbirciare dietro le quinte di ogni immagine e capirne allestimento, creazione e metodo di esposizione.

Abstract: Ispirata ai corsi universitari e ai vantaggi dell'educazione collettiva, questa serie di volumi insegna i fondamenti della fotografia mediante lezioni che si propongono di coinvolgere attivamente il lettore. Qualunque fotografia digitale racchiude in sé il potenziale di diventare un'immagine in bianco e nero: tutto sta nel capire quali stili e trattamenti applicare. Dai ritratti eleganti e senza tempo ai ruvidi e grafici scatti di strada, le possibilità del bianco e nero sono infinite, seducenti ed emozionanti. Identificare il potenziale di ogni scatto e conoscere strumenti e tecniche di post-produzione digitale che possano conferirgli il massimo impatto sono passi essenziali per ampliare il vostro repertorio fotografico. Dopo aver definito le scelte estetiche fondamentali che portano alla conversione in scala di grigio, Michael Freeman rivisita la nobile tradizione del bianco e nero ed entra nel dettaglio di stili e mode con istruzioni passo passo per replicare ogni effetto, indipendentemente dal particolare software in uso. Questo libro vi aprirà un mondo di possibilità fotografiche ovunque rivolgiate lo sguardo e stimolerà la vostra crescita creativa incoraggiandovi a provare nuovi stili e trattamenti.

Abstract: Effimeri o prolungati, veloci o lenti, pianificati in anticipo o catturati grazie a riflessi ben allenati, i momenti sono ciò che rende unica la fotografia tra le arti visive: in questo libro imparerete a riconoscere le potenzialità dei vari momenti e a sfruttarle al massimo per ottenere l'effetto migliore. Iniziando con uno studio affascinante della storia del "momento" in fotografia - perché tutti i grandi fotografi hanno qualcosa da dire in proposito - Michael Freeman elabora un metodo professionale affidabile per riuscire a immortalare i momenti decisivi in qualsiasi occasione. Imparate a comporre in anticipo gli elementi nel mirino. Anticipate un movimento effimero per rivelare un aspetto nascosto della personalità e dell'espressione del vostro soggetto. Aspettate che una scena si svolga e si riveli appieno prima di scattare e catturare un momento apice. Questi consigli pratici vi permetteranno di ottenere, ogni volta, immagini squisite. Analizzate non solo il momento migliore, ma anche tutti i fotogrammi che lo precedono e lo seguono, per studiare la sua evoluzione e le condizioni ottimali per fotografarlo con successo. Seguite questa tassonomia intuitiva ma sapientemente organizzata di momenti, per imparare a riconoscerli e a reagire prontamente ogni volta he si ripresentano. Esaminate il funzionamento interno di ciascuna fotografia con brillanti illustrazioni e decostruzioni che mostrano come i vari componenti confluiscano e funzionino in una composizione.

Abstract: Se volete rendere davvero speciale il vostro Natale, provate questi progetti dal sapore scandinavo, che vi guideranno passo passo nella creazione di biglietti d'auguri, addobbi, ghirlande e regali. Christiane Bellstedt Myers ha messo insieme una raccolta di decorazioni natalizie usando materie prime naturali e colori tradizionali: rosso, bianco, verde e argento. I quattro capitoli in cui è diviso il libro presentano una vasta gamma di tecniche, tra cui collage, ricamo, cucito e cottura al forno, prendendo ispirazione dalle tradizioni scandinave per portare la magia dell'hygge in casa vostra. Abbellite la vostra tavola con un gruppo di alberelli brillanti, appendete qualche cono di carta danese all'albero di Natale, create una dolce famigliola di pigne o una ghirlanda di anice stellato, e assecondate la passione scandinava per le candele costruendo alcuni portacandela con ramoscelli. Mettetevi alla prova con semplici ricami su piccole immagini incorniciate (saranno dei regali perfetti!) o realizzate una deliziosa ghirlanda di muffole da appendere alla mensola del camino. Grazie al capitolo sulla pasticceria, imparerete a costruire una casetta di pan di zenzero e una profumata ghirlanda di biscotti. Siete invitati a una cena improvvisata e non sapete cosa donare al padrone di casa? Scegliete tra le tante idee lampo suggerite per realizzare graziosi regali in modo facile e veloce. Coinvolgendo l'intera famiglia in queste creazioni darete vita a preziosi ricordi da custodire e rivivere anno dopo anno addobbando la casa per Natale.

Abstract: Questo libro non è solo un tripudio di ispirazioni visive, ma anche un corso di perfezionamento nell'arte di incartare qualsiasi cosa, da una bottiglia di champagne a oggetti dalla forma bizzarra, usando ogni tipo di scatola, carta, tessuto e tantissime splendide decorazioni. Il primo capitolo fornisce indicazioni indispensabili per scegliere i materiali più adatti a ogni confezione, spaziando dalla carta e altri supporti flessibili a nastri, finiture e decorazioni, e offrendo preziose ispirazioni grazie alle composizioni tematiche illustrate nei colori pastello, vivaci, terrestri e monocromi. "L'arte della confezione" raggruppa vari coloratissimi pacchetti in base a diversi temi, come Country, Riciclato, Vintage e Glamour. Inoltre, illustra le basi per confezionare perfettamente qualsiasi oggetto, da una scatola semplice a un dono incartato con un'ingegnosa plissettatura giapponese, senza dimenticare sacchetti e buste su misura. La bella sezione "L'eleganza dei nastri" fornisce le conoscenze necessarie per creare fiocchi semplici, nell'angolo, incrociati e a punte, oltre a mostrare i diversi tipi di nastro abbinabili ai vari pacchetti, e a suggerire idee per i bigliettini.

Abstract: La delicata bellezza dei fiori pressati ha ispirato gli artisti per generazioni: Jennie Ashmore, flower artist, regala nuova vita a una tecnica tradizionale, trasformando la pressatura dei fiori in un caleidoscopio unico e spettacolare di petali e foglie con l'inclusione di elementi originali come alghe e licheni. Le sue opere fungeranno da guida e ispirazione in ogni fase del processo che vi porterà a scegliere le piante giuste, tenendo conto anche di colori e stagionalità, sperimentare con motivi, ripetizioni e texture, oppure integrare la pittura all'acquerello o a gouache e altri materiali inusuali nelle vostre creazioni botaniche. Nelle ultime pagine del volume, i petali e le foglie più utili e colorati per le vostre composizioni sono mostrati in un utile 'erbario' che vi consentirà di vedere come i vari esemplari appariranno dopo la pressatura. Celebrate la bellezza del paesaggio in cui vivete, o dove amate andare a passeggiare, o conservate il ricordo di un bouquet speciale, con un magnifico patchwork di foglie, petali e flora autoctona. Cimentatevi nella raccolta di esemplari botanici nei boschi, nelle siepi oppure nei giardini: dai rossi fiammeggianti della vite americana e dell'acero alle sfumature tra il blu e il violetto delle ortensie e dell'euchera, troverete qui tutti i consigli su quali piante scegliere per ottenere risultati vivaci e di grande effetto. Indicazioni passo passo su come preparare e pressare le piante, consigli su come realizzare modelli per ritagliare le foglie e semplici progetti per iniziare a disporle sulla pagina sono completati da una galleria delle magnifiche opere realizzate dall'autrice e un elenco dei nomi comuni e botanici di piante idonee alla pressatura. In una veste decisamente contemporanea, troverete in questo libro tante idee interessanti e informazioni pratiche per creare la vostra personalissima opera d'arte botanica.

Abstract: Non sempre è necessario possedere strumenti costosi e sfoggiare grandi abilità per comporre un'opera d'arte capace di emozionare e meravigliare il pubblico. A volte bastano semplici linee nere su sfondo bianco, come ci mostra Liam Carver nel volume "Fineliner". Con le sue 85 splendide opere a inchiostro eseguite da artisti contemporanei di tutto il mondo, questo libro offre un ventaglio eterogeneo di esempi e stili da cui trarre spunto. La natura selvaggia, i paesaggi mozzafiato e la bellezza del cosmo vengono immortalati con tratti talvolta delicati, talvolta decisi, spiritosi o elaborati, mostrando l'efficacia di questo strumento a chiunque desideri ritrarre i soggetti più disparati, dare sfogo alla fantasia o semplicemente esprimere la propria personalità. Prendete in mano un taccuino e un fineliner, liberate l'immaginazione e lasciatevi ispirare! Volete ottenere disegni ricchi di dettagli con una semplice penna a inchiostro? Mettere in pratica con successo tratteggio e puntinatura? Le brevi presentazioni che accompagnano le immagine vi forniranno preziose informazioni sullo stile, le tecniche e gli strumenti impiegati, nonché diversi consigli utili per riuscire a riprodurle. Grazie all'indice per immagini, inoltre, sarà facilissimo ritrovare un'opera che vi ha particolarmente colpiti. Una guida dedicata agli artisti, ma anche agli amanti dell'arte.

Abstract: Quante volte una fotografia appena scattata non sembrava affatto riprodurre quanto si aveva davanti agli occhi? Una discrepanza se possibile ancora maggiore per quelle immagini altamente contrastate o appunto high dynamic range. Scatti che paiono semplicemente impossibili da realizzare senza luci aggiuntive e filtri. L'HDR rappresenta un'efficace soluzione ai limiti tecnici dei sensori delle fotocamere digitali, ma è anche uno strumento creativo in grado di realizzare immagini di grande impatto. Scattare ed elaborare immagini HDR non è però un'operazione priva di insidie. Questo libro vi insegnerà tutto ciò che è necessario sapere sull'argomento, inclusi i dettagli tecnici, per poi offrirvi una serie di consigli pratici su scatto ed elaborazione.

Abstract: In tempi recenti l'antica arte della maglia, che sembrava ormai in declino, ha conosciuto una stupefacente rinascita. Il libro che tenete fra le mani, un tributo a questa pratica centenaria, presenta oltre 25 lavori con cui abbellire il vostro guardaroba e la vostra casa, che siate principianti o esperti, che desideriate un capo d'abbigliamento semplice o un più delicato lavoro in pizzo.

Abstract: Possedete un piccolo giardino? Un cortile, una terrazza e persino un balcone? Volete trasformarlo in uno spazio fantastico dove invitare amici o in un semplice rifugio dove ritirarvi dopo una giornata di lavoro intenso? Ogni spazio esterno per quanto piccolo è una sorta di bonus e deve essere tenuto in considerazione almeno quanto ogni altro ambiente della casa. L'esperienza e la professionalità di Joe Swift vi aiuteranno passo dopo passo in questa trasformazione. Ogni capitolo ben dettagliato vi accompagnerà attraverso tutte le diverse fasi, dalla selezione delle piante alla scelta dei materiali. Non mancano i suggerimenti per la manutenzione e per sfruttare al meglio gli spazi e le piante già esistenti. Il tutto con un occhio di riguardo anche ai costi per fare in modo che non levitino in maniera irragionevole. Tutto il libro è illustrato con foto esplicative e l'autore sarà in grado di indicarvi la soluzione sia che cerchiate di creare uno spazio di gioco per i vostri bambini, sia che vogliate creare un'area dove cenare con gli amici o uno spazio per il vostro relax o, perché no?, tutte e tre.

Abstract: Entrate nel fantastico mondo dei pop-up e dei manufatti di carta. Guidati dall'autrice Helen Hiebert, scoprirete i materiali, gli strumenti e gli elementi base delle strutture pop-up e dei meccanismi di animazione, come pieghe parallele, incrociate e volvelle, solo per citarne alcuni. Divertitevi a creare orecchini, un libro a fisarmonica, una città, una casa carosello, un libro tunnel, un cagnolino e molto altro ancora! "Pop-Up" vi insegnerà a costruire oggetti interattivi per il divertimento di tutti. In più, troverete una splendida galleria con le opere degli artisti più apprezzati, da cui trarre ispirazione per ideare nuove e sorprendenti animazioni di carta.

Abstract: In passato, i bambini erano sempre avvolti in raffinati scialli e vestiti con bellissimi abiti realizzati a maglia con cura e amore dalle loro mamme, nonne, zie e sorelle. Ancora oggi, non c'è nulla che superi l'originalità e il fascino di abiti, giochi e coperte fatti a mano, che potranno essere conservati per anni e tramandati come preziosi cimeli di generazione in generazione. Maglieria vintage per bambini racchiude un'interessante selezione di schemi per abbigliamento da bambini dagli 0 ai 18 mesi, basati su modelli del passato, dall'epoca vittoriana agli anni '50. Lasciandosi ispirare dalla sua nutrita collezione di schemi e fotografie vintage, Rita Taylor, esperta di maglia e abbigliamento d'epoca, ci ripropone ogni sorta di capo, dai completi per il battesimo ai completi matinée, fino a deliziosi abiti per bambine, cardigan, cappottini ma anche scialli e giocattoli. Punti tradizionali e motivi classici, come righe e barchette, sono combinati con squisiti dettagli e graziose finiture, come nastri e bottoni vintage. Ciascuno dei modelli presentati è stato scelto per il suo fascino senza tempo, e adattato all'uso di filati moderni, pratici e delicati sulla morbida pelle dei più piccini: merino, cotone, cashmere, seta, alpaca ecc.