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Abstract: Il libro si pone come obiettivo di mostrare tutte le opere importanti del movimento che rivoluzionò la pittura nella seconda metà dell'Ottocento. Riunisce 450 illustrazioni di dipinti: i capolavori di fama universale e i quelli di artisti minori, le opere esposte nelle otto mostre impressioniste a Parigi e quelle di derivazione impressionista in Italia, America, Germania, Russia, fino a includere artisti postimpressionisti come Van Gogh e Gauguin. Un percorso completo, arricchito da approfondimenti con letture d'opera, analisi di dettagli ingranditi dei dipinti e le biografie di tutti gli artisti.

Abstract: Dai precursori ai maestri del movimento, il volume presenta i capolavori dell'impressionismo visti con la lente di ingrandimento, per sfiorare la superficie del dipinto e scoprire da vicino l'andamento della pennellata di Claude Monet, la qualità cangiante del colore di Auguste Renoir, l'eleganza della tavolozza di Edouard Manet, la tangibile volumetria dei frutti di Paul Cézanne. Riproduzioni di ampie dimensioni conducono il lettore dentro la pittura, rendono concretamente percepibili, come nella visione in presa diretta del dipinto, la qualità del segno, la luminosità della tavolozza, l'uso di gamme cromatiche nuove e sorprendenti, e permettono di ammirare particolari che altrove difficilmente si riuscirebbero a notare. Alle immagini, riprodotte nel dettaglio e a doppia pagina, si affiancano brevi didascalie esplicative e testi introduttivi che accompagnano chi legge nella riscoperta dell'avventura impressionista, dalle origini fino alla crisi del movimento, e alla preziosa eredità lasciata dal gruppo alle nuove generazioni artistiche. Il volume prende in considerazione quegli artisti che hanno contribuito alla nascita del movimento nel 1874 (come Manet e Bazille) o che hanno partecipato una o più volte alle esposizioni del gruppo: otto in totale, tra il 1874 e il 1886. Tutte le opere riprodotte appartengono, per la loro datazione, al periodo storico dell'impressionismo.

Abstract: Questo libro offre una visione inedita dell'impressionismo inquadrandolo nella cultura parigina di fine Ottocento ed esplorando il fitto intreccio di temi storico-artistici, economici, politici, filosofici, linguistici e letterari dell'epoca. Schapiro esplora i tratti comuni e le intenzioni radicali di una comunità artistica profondamente consapevole di se stessa. Monet, Manet, Pissarro, Degas, Bazille, Renoir, Sisley scelsero di esporre sotto la medesima sigla; si opposero all'arte tradizionale e pur sviluppando uno stile personale trovarono ognuno la propria ispirazione nell'opera degli altri. L'autore studia lo specifico modo impressionista di vedere fisicamente al fine di scoprire fondamentali peculiarità di questo movimento artistico: in tal modo, perfino le analisi di celebri capolavori riservano al lettore illuminanti intuizioni. Nella prospettiva di Schapiro, un singolo dipinto diventa il luogo di discussione della pennellata impressionista, della città in turbinosa espansione, dei nuovi caratteri della vita cittadina e del profondo influsso esercitato dalla fotografia. Intrecciando lo studio dei dettagli a quello di ampie tematiche storiche, risalendo alla storia dell'Ottocento e spingendosi fino all'espressionismo astratto, Schapiro offre un resoconto dell'impressionismo come punto di svolta della storia dell'arte.

Abstract: Come dipingevano gli Impressionisti? Quale tecnica pittorica impiegavano? Come riuscivano a rendere la qualità della luce nelle diverse ore del giorno? Quali erano i soggetti preferiti dei loro dipinti? Gli Impressionisti non furono solo pionieri di stile, ma anche i primi e più avanzati innovatori nella tecnica. Dipingere la luce invita il lettore a guardare i dipinti con l'ausilio delle moderne tecnologie - con microscopi ad alta potenza, sotto luce infrarossa e ultravioletta - per scoprire i segreti della pittura impressionista e postimpressionista. Catalogo della mostra (Firenze, 11 luglio-28 settembre 2008).

Abstract: L'impressionismo non può essere ridotto soltanto a un movimento strategico. Artisti come Monet, Renoir, Degas, Cézanne, Pissarro, Sisley hanno ritenuto che l'etichetta di impressionista fosse troppo restrittiva considerandola invece come la volontà di liberarsi attraverso la loro visione. Lo scopo di questo studio illustrato è contestualizzare l'impressionismo all'interno delle dinamiche del tempo e ristabilire contemporaneamente il percorso individuale di ciascuno dei protagonisti, ma rinnovando, pure l'attenzione ai saldi legami che perdurano fra di essi.