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Abstract: I 35 dipinti che sono giunti fino a noi dalla mano di Jan Vermeer (1632-1675) lo pongono accanto a Rembrandt e Frans Hals come uno dei grandi maestri del periodo d'oro dell'arte olandese. Poco si sa dei primi anni di vita di Vermeer e sulla sua formazione, anche se possiamo essere certi che non ha mai raggiunto notorietà e consensi durante la sua vita, e dopo la sua morte precoce, presumibilmente in parte a causa della miseria, il suo lavoro è stato quasi completamente dimenticato per la parte migliore di due secoli. Invece oggi, giustamente, è riconosciuto come un artista squisitamente di talento e molto originale per l'epoca in cui è vissuto. La maggior parte dei suoi quadri mostrano donne della classe media immerse nei loro affari quotidiani. Vermeer registra i compiti e i doveri di queste donne, gli imperativi della virtù in cui hanno vissuto la loro vita, ma accenna anche a i loro sogni e ai loro mondi interiori contrastanti.

Abstract: Michelangelo non ha mai fatto mistero del fatto che la sua vita, dalla giovinezza alla vecchiaia, è sempre stata preda delle passioni. Nel vortice dantesco che trascina l'opera di questo Titano verso vette sublimi o verso l'Inferno, le figure di begli adolescenti occupano una posizione privilegiata. Per lungo tempo si è finto di ignorarlo, o si è maldestramente cercato di nasconderlo con uno scrupolo che ha dell'ingiurioso. Una censura morale priva di qualsiasi punto di contatto con questa tremenda forza creatrice, ha ritenuto opportuno stendere un velo su questi amori appassionati e mistici allo stesso tempo, scaturiti dallo scalpello o dal pennello dell'artista.

Abstract: Come forma d'arte il tatuaggio è effimero come la vita stessa: scompare con la persona che lo porta. I tatuaggi sono sempre esistiti come ci testimoniano Erodoto, Marco Polo e James Cook. Provocano una vasta gamma di reazioni, dall'interesse, allo stupore, alla repulsione.

Abstract: Per riassumere l'arte di Degas, forse la cosa migliore è citare il grande autore stesso: Nessun tipo di arte è meno spontanea della mia. L'ispirazione, la spontaneità, la passione mi sono sconosciute. Bisogna ripetere lo stesso soggetto dieci volte, persino centinaia. In arte niente dovrebbe capitare per caso, neppure il movimento (Edgar Degas).

Abstract: Elencati in ordine alfabetico, troviamo i designer più importanti nell'ambito dell'arredamento, del tessile, della grafica, delle applicazioni, dell'elettronica, della ceramica e quant'altro.

Abstract: Per Edvard Munch (1863-1944) la pittura era un atto liberatorio: egli rappresenta nelle sue tele la paura, la disperazione e la morte in una maniera così potente ed efficace da sconvolgere chi le guarda. Naturalmente il quadro più conosciuto ed ammirato è "L'urlo" che evoca nello spettatore un senso di devastante orrore. L'artista infonde i suoi sentimenti e le sue sensazioni nelle sue pitture e benché egli non possa essere chiaramente assegnato a nessun movimento può, tuttavia, essere considerato un antesignano dell'Espressionismo.

Abstract: M.C. Escher nacque a Leeuwarden (Olanda) nel 1898. In questo libro viene presentata tutta l'opera di Escher, le grafiche e i disegni, con un'introduzione di pugno dello stesso artista. Le tavole sono tutte numerate e commentate, costituendo un compendio dell'opera del grande autore.

Abstract: I 35 dipinti che sono giunti fino a noi dalla mano di Jan Vermeer (1632-1675) lo pongono accanto a Rembrandt e Frans Hals come uno dei grandi maestri del periodo d'oro dell'arte olandese. Poco si sa dei primi anni di vita di Vermeer e sulla sua formazione, anche se possiamo essere certi che non ha mai raggiunto notorietà e consensi durante la sua vita, e dopo la sua morte precoce, presumibilmente in parte a causa della miseria, il suo lavoro è stato quasi completamente dimenticato per la parte migliore di due secoli. Invece oggi, giustamente, è riconosciuto come un artista squisitamente di talento e molto originale per l'epoca in cui è vissuto. La maggior parte dei suoi quadri mostrano donne della classe media immerse nei loro affari quotidiani. Vermeer registra i compiti e i doveri di queste donne, gli imperativi della virtù in cui hanno vissuto la loro vita, ma accenna anche a i loro sogni e ai loro mondi interiori contrastanti.

Abstract: Ammirare un quadro di Turner è come rivedere la luce dopo un periodo di buio. Una sorta di innocenza dello sguardo che percepisce i colori e le forme prima di percepirne il significato. L'opera di Turner rimane una sorta di enigma per i critici: antesignano dell'Impressionismo racchiude anche in sè germi di Espressionismo. In realtà non si può comprendere attribuendogli delle etichette ma ci si può avvicinare cercando di capire il suo rapporto speciale con la Natura.

Abstract: Pecora nera della pittura barocca, Caravaggio (1571-1610) ha finalmente ricevuto il riconoscimento che merita. Sebbene il suo nome sia familiare a tutti, la sua opera è stata abitualmente rifiutata e relegata nell'oscurità. Il suo realismo così teatrale non era di moda nella sua epoca, i soggetti sacrileghi da una parte e il ritrarre le classi più umili dall'altra, erano violentemente respinti. Alla fine del diciannovesimo secolo, Caravaggio fu riscoperto e riconosciuto come grande maestro.