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Abstract: Jay ed Annie sono una coppia con figli, sposata da anni e sentono che la loro intimità ha bisogno di essere ravvivata. Decidono quindi di ritagliarsi del tempo per sé ed un po' per gioco, un po' per caso finiscono per filmare la propria notte di passioni. Il video però, complici tablet e nuove tecnologie, finisce inavvertitamente condiviso "sulla nuvola" e la coppia dovrà affrontare una folle corsa per impedire che finisca nelle mani sbagliate e diventi di pubblico dominio... # RECENSIONE: Il figlio del mitico Lawrence Kasdan ('Il grande freddo') è ancora bravo a dirigere Cameron Diaz dopo 'Bad Teacher'. Ad affiancarla il pacato Segel, pupillo di Judd Apatow, quindi a suo agio nella commedia adulta dell'imbarazzo sessuale. Divertente la crisi di una generazione alle prese con l'irruenza di Internet e social network come in 'Chef' di Jon Favreau. Nei tentativi di Jay ed Annie di recuperare il filmato c'è la goffaggine di una coppia di 40enni meno tecnologica dei due simpatici figli piccoli. La commedia diventa quasi thriller quando i due entrano in contatto con cocaina, tycoon perversi e un sito porno (buffo cameo di Jack Black). Diaz bella e vivace come ai tempi di 'Tutti pazzi per Mary' (1998). (Francesco Alò, 'Il Messaggero')

Abstract: Serena è un architetto dal talento straordinario. Dopo una serie di successi professionali all'estero, ha deciso di tornare a lavorare in Italia, perché ama il suo paese. Nell'avventurosa ricerca di un posto di lavoro si trova di fronte a una scelta folle, farsi passare per quello che tutti si aspettano che lei sia: un uomo... o così pare. Nel frattempo incontra Francesco. Bello e affascinante. Il compagno ideale. Se non fosse che a lui non piacciono le donne... o così pare. Tra Serena e Francesco nasce un rapporto intenso e diventano la coppia perfetta… Pronti a tutto pur di darsi una mano saranno costretti a condividere segreti e inganni perché a volte, per essere davvero se stessi, è meglio fingersi qualcun altro!

Abstract: L'universo del fotografo brasiliano Sebastiao Salgado raccontato attraverso gli occhi di due importanti registi: Juliano Ribeiro Salgado - figlio dell'artista - deciso a conoscere meglio quel padre spesso distante da casa, e Wim Wenders, anche lui fotografo e grande ammiratore di Sebastiao Salgado. "Un documento, più che un documentario, bellissimo, firmato da Wenders e da Sebastiao Salgado, il più grande fotografo sociale e antropologo vivente e pensante, un Levi-Strauss con la Leica. Di una biografia eccezionalmente avventurosa (..) il regista tedesco discretamente riprende la forza morale e con questa acqueta anche la sua crisi démi mistica con immagini fantastiche in bianco e nero. (..) Un eccezionale incontro tra foto e cinema, uno sguardo morale ma non illusorio sul mondo." (Maurizio Porro). # Fotografare. Scrivere con la luce. Ritrarre. In pochi lo hanno saputo fare, lo sanno fare, come Sebastião Salgado, tra i più grandi fotografi contemporanei, raccontato ora da Wim Wenders e dal figlio Juliano Ribeiro Salgado nello splendido documentario premiato a Cannes. Seguendo il fotografo nei suoi ultimi viaggi, e ascoltando dalla sua voce la storia dei suoi scatti più importanti, il regista tedesco Palma d’Oro dà vita ad una creazione che alimenta il cinema con il suo nutrimento primario: l’immagine. Che attraverso l’occhio di Salgado ha saputo raccontare i continenti sulle tracce di un’umanità in pieno cambiamento. "Il sale della Terra" sono gli uomini, seguiti dal fotografo in quarant'anni di carriera: alcuni tra i fatti più sconvolgenti della nostra storia contemporanea, conflitti internazionali, carestie, migrazioni di massa, sono stati immortalati nel bianco e nero inconfondibile, di rara potenza, del fotografo brasiliano. Da Other Americas (progetto sulle terre sudamericane) a Sahel, The End of the Road, da 'La mano dell'uomo' a Exodus, il lavoro di Wenders e Salgado Jr. tenta di riscrivere, attraverso una nuova luce, l’interminabile cammino di Salgado, la completa adesione di quest’uomo al 'momento' che ha saputo fermare, rendere unico, consegnando alla Storia le tante, troppe, innumerevoli storie che l'umanità avrebbe altrimenti continuato ad ignorare. Il genocidio in Rwanda, quello più recente dei Balcani, Salgado ha più volte rischiato di 'catturare' questioni che hanno rischiato di allontanarlo definitivamente dal suo soggetto principale, l'uomo. Con il quale lo stesso fotografo ha finito per non riconoscersi più. Solamente più tardi, realizzando il monumentale Genesis, l'incontro ravvicinato con la fauna e la flora selvagge, omaggio unico e irripetibile alla bellezza del pianeta che abitiamo, unitamente al grandioso progetto portato avanti insieme alla moglie e al figlio, atto al rimboschimento di quella che un tempo era (solo) la loro tenuta in Brasile (e adesso è un parco nazionale), Salgado - secondo lo stesso Wenders - ha avuto una sorta di risarcimento dopo tutta la disperazione di cui è stato testimone: "Non ha soltanto consacrato Genesis alla natura, dice il regista, ma è proprio la natura ad avergli permesso di non perdere la sua fede nell'uomo" (Valerio Sammarco)

Abstract: Dieci anni nella vita di Mason, a partire da quando era un bambino di 6 anni. Passando dalla spensieratezza dell'adolescenza alle difficoltà di una famiglia moderna, il tempo trascorre inesorabile tra controversie, matrimoni vacillanti e nuove nozze, cambi di scuola, primi amori, prime delusioni sentimentali, gioie e paure. All'inizio della storia, infatti, il piccolo Mason deve affrontare un grande cambiamento: la sua amata e combattiva mamma single Olivia ha deciso che lui e sua sorella maggiore Samantha devono trasferirsi a Houston, dove ritrovano il padre Mason Sr, di ritorno dall'Alaska. Inizia così la nuova, movimentata vita della famiglia del ragazzo, contraddistinta da un via vai di genitori naturali e acquisiti, ragazze, insegnanti e capi, pericoli, desideri e passioni creative, che accompagneranno Mason nel suo percorso verso l'età adulta. - ORSO D'ARGENTO PER LA MIGLIOR REGIA, FESTIVAL DI BERLINO (2014). - GOLDEN GLOBE 2015 PER: MIGLIOR FILM DRAMMATICO, REGIA E ATTRICE (PATRICIA ARQUETTE) NON PROTAGONISTA. ERA CANDIDATO ANCHE PER: MIGLIOR ATTORE (ETHAN HAWKE) NON PROTAGONISTA E SCENEGGIATURA. - OSCAR 2015 A PATRICIA ARQUETTE COME MIGLIOR ATTRICE NON PROTAGONISTA. IL FILM ERA CANDIDATO ANCHE PER: MIGLIOR FILM, REGIA, ATTORE NON PROTAGONISTA (ETHAN HAWKE), SCENEGGIATURA ORIGINALE E MONTAGGIO. - CANDIDATO AL DAVID DI DONATELLO 2015 COME MIGLIOR FILM STRANIERO. ## CRITICA: Il film in concorso più applaudito alla Berlinale, è un'epopea a basso budget realizzata in dodici anni, in tutto trentanove giorni di riprese (circa tre giorni l'anno) e i protagonisti che crescevano, o invecchiavano, davanti alla macchina da presa. (...) Un'operazione, la sua, sostanzialmente riuscita e autoriale (anche rispetto al bel documentario 'Up' di Michael Upted che aveva filmato 14 ragazzini inglesi a distanza di sette anni). (...) Al disordine esistenziale degli adulti fa da contrappunto il tentativo di comprendere il mondo e trovarvi un posto da parte dei due ragazzi, soprattutto di Mason. Le prime sigarette, la voce che cambia, la ragazza giusta che poi ti lascia e un promettente talento per la fotografia. Il genitore Peter Pan rimette su famiglia, la madre affronta la crisi economica e la perdita della casa." (Arianna Finos, 'La Repubblica', 14 febbraio 2014)

Abstract: Chris Kyle è un giovane del Texas, cresciuto in una famiglia credente in Dio, amante della caccia, dei rodeo, della sua famiglia e della patria. Decide di arruolarsi nei Navy SEAL, il famoso corpo d'élite della Marina degli Stati Uniti. Durante il duro addestramento, conosciuto come Basic Underwater Demolition/SEAL, Chris si distingue per le sue doti da cecchino, che ha dimostrato sin da piccolo durante le battute di caccia col padre, e al contempo fa la conoscenza in un bar di Taya, che diventerà sua moglie. Nel 2004, dopo gli attacchi dell'11 settembre 2001, Kyle partecipa al suo primo turno di combattimento a Falluja, in Iraq, dove viene impiegato come cecchino per proteggere i suoi commilitoni. Le sue prime vittime saranno un ragazzino e una donna che hanno tentato di attaccare una pattuglia di marines con una granata RKG-3 di fabbricazione sovietica. Kyle è visibilmente turbato dall'esperienza, ma diviene ben presto un mito grazie alle sue abilità, tanto da meritarsi il soprannome di Leggenda. Assegnato in un'operazione per catturare Abu Musab al-Zarqawi, il carismatico leader di Al-Qaida in Iraq, Chris interroga una famiglia il cui padre, lo sceicco Al-Obeidi, si offre volontario di portare i SEAL fino a un terrorista soprannominato Il Macellaio, vicecomandante di Al-Zarqawi e unica pista che potrebbe condurre alla localizzazione di quest'ultimo. Tuttavia, il piano va storto quando Il Macellaio cattura lo sceicco e il figlio uccidendoli barbaramente, mentre Kyle viene immobilizzato da un cecchino iracheno armato di PSL, riuscendo però a salvarsi. Questo spietato cecchino è conosciuto col soprannome di Mustafa, di origini siriane ed ex-campione di tiro a segno dei Giochi olimpici. Nel frattempo, i jihadisti iracheni mettono una taglia di 180.000 dollari sulla testa di Chris, ribattezzato come Shaiṭān Al-Ramadi ("il diavolo di Ramadi"). Tornato a casa, Kyle assiste alla nascita del figlio Colton, ma la sua mente continua a tornare ossessivamente al conflitto iracheno, suscitando preoccupazione in Taya, la quale vuole che egli si concentri principalmente sulla sua famiglia. Chris, promosso al grado di secondo capo scelto, si recherà per un secondo turno in Iraq e viene coinvolto in una sparatoria con "Il Macellaio", il quale viene a sua volta ucciso dallo stesso Kyle. Quando torna a casa per vedere la venuta al mondo di sua figlia, il cecchino diventa però sempre più distante dalla sua famiglia. Durante il terzo turno in territorio iracheno, Mustafa ferisce gravemente al volto Ryan "Bombarda" Job e la sua unità si trova costretta ad evacuare dalla zona per salvare la vita di quest'ultimo. Quando però decidono di tornare sul campo di battaglia per continuare l'operazione, un altro SEAL, Marc Alan Lee, viene ucciso durante il combattimento che ne segue. Il rimorso spinge Chris a partecipare al suo quarto turno, ma Taya vuole che torni ad essere un essere umano. Inviato nuovamente in Iraq, Kyle viene assegnato ad una squadra di cecchini per eliminare Mustafa, che sta decimando alcuni genieri dell'Esercito degli Stati Uniti impegnati a costruire una barricata. La squadra dei cecchini viene appostata su di un tetto e Chris, dopo aver avvistato Mustafa, riesce ad ucciderlo ad una distanza di 2100 iarde (1920 metri). Tuttavia, lo sparo rivela la posizione della sua squadra a numerosi guerriglieri armati e, nel bel mezzo del conflitto a fuoco e a corto di munizioni, Chris chiama Taya via telefono satellitare e le dice che è pronto a tornare a casa. Nel frattempo, una tempesta di sabbia garantisce la copertura dell'unità durante una caotica fuga in cui Chris, ferito ad una gamba, a malapena riesce a montare sul Cougar in movimento. Per ben quattro volte, consolida la sua reputazione e aumenta il numero di vittime fino a diventare il cecchino più letale nella storia delle forze armate statunitensi. Al contempo però si allontana sempre più dalla sua famiglia e dalla vita da civile: la fede incrollabile nella missione di proteggere i suoi compagni d'armi e il senso di colpa per non averli salvati tutti diventano un handicap quando cerca di reinserirsi nella pacifica comunità dove abita con la sua famiglia. Finalmente, aiutando i reduci che, come lui, hanno vissuto momenti terribili nei diversi teatri di guerra dove gli Stati Uniti sono stati impegnati, Kyle sembra trovare uno scopo alla propria vita civile. Addestra al tiro persone con gravi menomazioni fisiche e ritrova la gioia di vivere con la moglie e i due figli che lo adorano. Verrà alla fine ucciso da uno dei reduci che cercava di aiutare.

Abstract: Angèlique ha sessant'anni e quattro figli. Lavora in un night club. Inaspettatamente un cliente abituale le propone di sposarla.

Abstract: Nella prima uscita della collana "Il Caffè dell’Architettura", è il professor Luca Molinari a raccontarci Renzo Piano: il grande architetto genovese la cui cifra sta nella leggerezza delle forme, nell’interesse per il dettaglio, nel rapporto con l’ambiente. Come ci ricordano alcune delle sue opere più famose: il Centre Pompidou a Parigi, l’Auditorium Parco della Musica di Roma, il grattacielo "The Shard" a Londra. Strutture bellissime e funzionali, molto amate dalla gente. Perché, come afferma lo stesso Piano, "l’architettura è società, non esiste senza la gente, senza le sue speranze, le sue aspettative, le sue passioni".

Abstract: "Quello che non sopporto sono le regole che la mia professione si è data: questo si può fare, questo non si può fare. L’innovazione è avvertita come una minaccia. Ma una volta che hai saltato il fosso non ti puoi più fermare". Parole di Frank O. Gehry, l’architetto canadese di nascita ma statunitense di adozione che tutti conoscono per il suo stile fantasioso e anticonvenzionale. A lui e alla sua opera innovativa è dedicato il secondo Dvd de "Il caffè dell’architettura": è il docente e critico Pippo Ciorra a raccontarci la traiettoria professionale di Gehry, tutta spesa all’insegna della creazione di forme nuove. Un approccio che ha portato alla realizzazione di edifici la cui impronta nella storia dell’architettura contemporanea resta indelebile: tra questi, Villa Gehry a Santa Monica, la Casa danzante di Praga, il Guggenheim Museum di Bilbao, la Walt Disney Concert Hall di Los Angeles, fino alla recente sede della fondazione Louis Vuitton a Parigi.

Abstract: "Un buon edificio organico è il più grande dei poemi", era solito dire Frank Lloyd Wright (1867-1959), l’architetto statunitense che per tutta la vita ricercò l’equilibrio tra individuo, edificio e natura. La sua figura e la sua opera innovativa sono al centro di questo Dvd. Tutto l’universo di Frank Lloyd Wright ci viene svelato dal professor Luca Zevi attraverso un viaggio lungo la carriera del padre dell’"architettura organica", laddove si realizza l’incontro tra forma, materia e ambiente circostante. Ne sono realizzazioni bellissime la Casa sulla Cascata a Bear Run, la Robie House a Chicago, il Guggenheim Museum di New York.

Abstract: "Entrando in uno spazio architettonico le persone dovrebbero provare una sensazione di armonia, come se stessero in un paesaggio naturale". In questa frase è racchiusa la filosofia di Zaha Hadid, irachena di nascita ma londinese d’adozione. Il suo stile visionario unisce creatività e razionalità, come è possibile ammirare nei suoi celeberrimi Vitra Campus di Weil Am Rhein in Germania, Guangzhou Opera House in Cina e MAXXI di Roma.

Abstract: Assertore di una visione dell’architettura concepita per l’uomo, Le Corbusier è tra i padri del movimento architettonico moderno. L’architetto, dal suo punto di vista, è un risolutore dei conflitti sociali. In quest’ottica realizza l’Unità d’abitazione a Marsiglia: un condominio di 18 piani e 337 appartamenti organizzato come un piccolo quartiere. O il piano urbanistico di Chandigarh in India. E anche celebri edifici religiosi come la cappella di Notre Dame du Haut o il convento di La Tourette in Francia.

Abstract: Laurea all’Università delle Donne di Tokyo, apprendistato nel prestigioso studio di Toyo Ito, nell’87 Kazuyo Sejima inizia l’attività autonoma. Con Ryue Nishizawa fonda lo studio SANAA, con cui realizza le opere più celebri, con uno stile fatto di trasparenze, variazioni luminose e delicate forme minimali, dal complesso residenziale di Kitagata al New Museum of Contemporary Art di New York. È stata la prima donna a dirigere la Biennale di Architettura di Venezia.

Abstract: Richard Meier nasce nel 1934 a Newark. Dagli anni Settanta realizza importanti lavori: tra questi il Museo di arti decorative di Francoforte e l’High Museum di Atlanta. Nell’84 giunge il premio Pritzker. Dello stesso anno è il Getty Center di Los Angeles, un’ideale città delle arti con edifici in armonia tra loro. I progetti degli ultimi decenni, dal MACBA di Barcellona alla chiesa di Dio Padre Misericordioso a Roma, proseguono nella ricerca di equilibrio tra forme e luce.

Abstract: Norman Foster nasce nel 1935 a Manchester. Si laurea nel 1961 e completa la propria formazione alla Yale University, negli Stati Uniti, dove conosce Richard Rogers, con cui collabora assiduamente. I primi progetti sono la fabbrica della Reliance Controls e il quartier generale della Willis Faber e Dumas a Ipswich. Nascono poi il Carrè d’Art di Nîmes, il viadotto di Millau o la sede londinese della Swiss, la Hearst Tower di New York o il Reichstag di Berlino.