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Abstract: Il film segue la vita del fisico Robert Oppenheimer, direttore del laboratorio di Los Alamos durante il progetto Manhattan, che ha portato alla creazione della prima bomba atomica, mostrando l'adrenalinico paradosso dell'enigmatico uomo che per salvare il mondo è costretto a metterlo a rischio.

Abstract: Un piaga sta uccidendo i raccolti della Terra, da diversi decenni l'umanità è in crisi da cibo e quasi tutti sono diventati agricoltori per supplire a queste esigenze. La scienza è ormai dimenticata e anche ai bambini viene insegnato che l'uomo non è mai andato sulla Luna, si trattava solo di propaganda. L'ex astronauta Cooper, mai andato nello spazio e costretto a diventare agricoltore, scopre grazie all'intuito della figlia che la NASA è ancora attiva in gran segreto, che il pianeta Terra non si salverà, che è comparso un warmhole vicino Saturno in grado di condurli in altre galassie e che qualcuno deve andare lì a cercare l'esito di tre diverse missioni partite anni fa. Forse una di quelle tre ha scoperto un pianeta buono per trasferire la razza umana e in quel caso è già pronto un piano di evacuazione. Andare e tornare è l'unica maniera che Cooper ha di dare un futuro ai propri figli.

Abstract: Nove episodi di vita quotidiana a Teheran, con cui i registi Ali Asgari e Alireza Khatami svelano coraggiosamente i nonsense di un sistema che controlla, sanziona, regola, ogni aspetto dell’esistenza dei cittadini. Si va da chi per lavorare deve conoscere perfettamente il Corano a chi ha perso il cane contravvenendo alla legge, da una bambina che per il primo giorno di scuola vorrebbe portare jeans e maglietta al regista che cerca di farsi approvare preventivamente un copione. Piccole storie comuni, raccontate con semplicità e non senza ironia, ma in cui ben si percepisce tutto il peso e l’orrore del regime iraniano.

Abstract: Jason Bourne conduce insieme a Marie una vita anonima, passando da una città all'altra. Sta cercando di ricostruire gli ultimi avvenimenti che l'hanno coinvolto e insieme di capire perché intorno a lui ci sia un costante clima di minaccia. Qando però in un nuovo agguato, Marie resta uccisa, Bourne ormai non ha più possibilità di nascondersi. Essendo accusato di omicidi che non ha commesso, non può fare altro che tornare a quel momento dello spionaggio da cui cercava di uscire. La ricostruzione della propria identità e l'identificazione dei colpevoli, avviene al prezzo di rischi enormi e di profonde ferite interiori. "Diretto con piglio autorevole dall'inglese Paul Greengrass, senza un'inquadratura fissa, con febbrile incisività, il film mostra inseguimenti automobilistici ogni volta sorprendenti e corpo a corpo coreografati con spaventosa abilità. Matt Damon dà un'interpretazione feroce, che l'aria da bravo ragazzo rende ancora più inquietante. Il finale lascia intendere che il capitolo Bourne è solo all'inizio. E non è una cattiva notizia." (Adriano De Carlo, 'Il Giornale', 23 settembre 2004) "Indistruttibile e masochista allo stesso tempo, Bourne si conquista la solidarietà del pubblico, nonché di un paio di spie americane di sesso femminile. Dirige Paul Greengrass, Orso d'oro per il simil documentario 'Bloody Sunday', che ha imparato subito la lezione hollywoodiana." (Roberto Nepoti, 'la Repubblica', 24 settembre 2004) "Da Pirandello si trascorre a Dostoevskij, niente male per un thriller. Jason Bourne, lo spione smemorato della trilogia di Robert Ludlum (1927-2001) di cui questo è il secondo romanzo (titolo in SuperBur: 'Doppio inganno'), sembra nato dall'incrocio di due personaggi pirandelliani: Mattia Pascal, ovvero l'uomo che si inventa una seconda vita, e l'Ignota di 'Come tu mi vuoi', la donna che ha perso la memoria. Non ricordando niente e senza sapere perché vogliono ucciderlo, Bourne è in fuga da un angolo all' altro del globo. Nei libri siamo ai tempi della Guerra fredda, sullo schermo si passa all'oggi. Come per ribadire che tutto il mondo attuale è un solo e opprimente regno del male. I frammenti di memoria che a tratti folgorano l'eroe ne condizionano i comportamenti; e il suo impeccabile know how da agente segreto contrasta con il vuoto di personalità che c'è sotto. Le motivazioni umane o disumane dei personaggi di contorno trovano modo di scatenarsi in un contesto insensato. Quanto a Matt Damon, sembra proprio il perfetto attore epico come piaceva a Brecht: attraversa peripezie inaudite con un atteggiamento impassibile, tranne quando l'occhio gli si inumidisce nel ricordo dell'amorevole Franka Potente. C'è qualche esuberanza di troppo nelle scene d'azione, ma riscattate da un bel sottofinale, quando Damon si presenta all'orfana russa di cui ha ammazzato i genitori sulla spinta di un pentimento alla Raskolnikov. Da Pirandello si trascorre a Dostoevskij, niente male per un thriller." (Tullio Kezich, 'Corriere della Sera', 25 settembre 2004) "Dopo il successo del primo episodio, riecco Matt Damon nel ruolo di Bourne, il superkiller programmato dalla Cia che non ricorda più chi era e affronta folli imprese per aggiungere qualche tassello alla propria identità. 'The Bourne Supremacy' però conferma la dura legge dei sequel. Di rado il n° 2 è meglio del n° 1, anche se visti gli strepitosi incassi Usa già si parla di Bourne (nato dalla penna di Robert Ludlum) come di un possibile rivale per Jack Ryan, l'eroe creato da Tom Clancy, o addirittura di un nuovo James Bond. La cosa curiosa è che malgrado i ritmi adrenalinici, la cornice high-tech, le finezze di regia, risultava più problematico, insolito, insomma europeo 'The Bourne Identity', diretto dall'americano Doug Liman. Mentre l'elegante sequel, con i suoi folli inseguimenti in mezzo mondo, sa di gusto yankee anche se è diretto dall'inglese Greengrass, Orso d'oro per l'impegnato 'Bloody Sunday'. Misteri di Hollywood." (Fabio Ferzetti, 'Il Messaggero', 24 settembre 2004)

Abstract: Un virus che condanna coloro che infetta a vivere in uno stato permanente difuria omicida ha contaminato completamente la Gran Bretagna. In 28 giornil'epidemia dilaga e i sopravvissuti si riuniscono per fuggire dalla citta'realizzando a poco a poco che il virus mortale non e' l'unica minaccia

Abstract: Il film esplora la vita e la musica di Elvis Presley, viste attraverso il prisma della sua complicata relazione con l’enigmatico manager, il colonnello Tom Parker. La storia approfondisce le complesse dinamiche tra Presley e Parker nell’arco di oltre 20 anni, dall’ascesa alla fama di Presley che raggiunse un livello di celebrità senza precedenti; sullo sfondo un panorama culturale in evoluzione e la perdita dell’innocenza in America. Al centro di questo viaggio c’è una delle persone più significative e influenti nella vita di Elvis, Priscilla Presley.

Abstract: New York, 2012. Un virus ha ucciso tutti gli uomini e li ha trasformati in vampiri. La città è deserta, e l'unico sopravvissuto è il Dottor Robert Neville (Will Smith), scopritore di un possibile siero che potrebbe salvare l'umanità. Neville si muove alla luce del giorno con il suo cane lupo seguendo la quotidianità, in attesa della notte, in cui i vampiri escono dalla penombra, attaccando tutto ciò che incontrano. Will Smith sa il fatto suo. È nato come rapper, è diventato una star della televisione, e da tempo ha affrontato il cinema. Sempre da protagonista. Dopo il film diretto da Muccino dove recitava con suo figlio, adesso si confronta con se stesso e con una metropoli spettrale che mette in evidenza ogni suo movimento. Forse non sarà candidato all'Oscar, ma la sua interpretazione è degna di nota. Passando al film, il "one man show" di Smith è supportato da una scenografia incredibilmente convincente, e da una regia di mestiere. Non è facile costruire un film su un solo attore (se si escludono il cane, i vampiri, qualche flashback e due superstiti), e il day by day del protagonista è scandito con lentezza, quasi a voler fare respirare allo spettatore il senso di solitudine. A dispetto della necessità di includere la componente horror (le scene d'azione sono presenti per coinvolgere il target giovane), a parte la mezz'ora finale, Io sono leggenda, si concentra sul singolo, sull'uomo che poteva cambiare il mondo, su chi ha la consapevolezza che è molto semplice distruggere ciò che si ha per le mani tutti i giorni. L'11 Settembre è lì, è l'origine delle cose, e Richard Matheson che nel 1954 scrisse il romanzo omonimo, non avrebbe potuto immaginarselo così reale. Ma alla fine, la convinzione ultima, è che solo l'umanità può decidere le sorti del mondo.

Abstract: Quattro giovani vengono teletrasportati in un pericoloso universo alternativo, che altera la loro forma fisica in un modo sconvolgente. Le loro vite vengono inequivocabilmente stravolte: il team dovrà imparare a controllare le nuove abilità e a lavorare insieme per salvare la Terra da un vecchio amico diventato ora un nemico.

Abstract: Il texano Charlie Wilson, membro del congresso, negli anni '80 si fa portavoce e sostenitore dell'intervento degli Stati Uniti in aiuto dei ribelli afgani contro l'invasione del paese da parte dell'esercito sovietico. Attraverso la manipolazione del governo americano e l'intervento della CIA, Wilson riesce a centrare il suo obiettivo e, grazie anche all'aiuto di altri paesi, viene accordato il sostegno ai ribelli e messo in atto l'addestramento dei Talebani. "Nel film i protagonisti Wilson, Herring e Avrakotos sono incarnati, mantenendo i nomi e i cognomi veri, da Hanks, Julia Roberts e Philip Seymour Hoffman. Questi tre ce la mettono tutta per sbrogliarsi attraverso dialoghi verbosissimi e lanciati a doppia velocità. Purtroppo i rapporti interpersonali non emergono abbastanza e se la Roberts si ritrova fra le mani una mezza tinca anche all'eclettico Hoffman il copione non fornisce le occasioni che ha Hanks, puttaniere redento." (Tullio Kezich, 'Corriere della Sera', 8 febbraio 2008) "Si capisce che l'insolito triangolo abbia attirato un cineasta della commedia sofisticata come Mike Nichols, il quale però non sempre è riuscito a equilibrare i toni di commedia con la gravità del tema. Resta nel finale l'amara ironia su un'America che, vinta la partita al costo di un miliardo di dollari, rifiuta un misero milione per aprire scuole alternative e contrastare la propaganda talebana." (Alessandra Levantesi, 'La Stampa', 8 febbraio 2008) "Quasi ottantenne Nichols ritrova il brio di 'Comma 22' girando un film di quelli che erano normali negli anni Settanta, quando non era strano che un soggetto verosimile, sostenuto da una sceneggiatura smagliante, trovasse i soldi per diventare un film per cittadini, non per consumatori. (...) Nichols non chiude il film con la churchilliana constatazione 'd'aver ucciso il porco sbagliato' perché era evidente ancor prima dell'11 settembre 2001." (Maurizio Cabona, 'Il Giornale', 8 febbraio 2008) "Ciò che rende ''La guerra di Charlie Wilson' un film da non perdere, a parte la recitazione, il fuoco di fila di battute spassose e gli ottimi dialoghi, è la franchezza nel raccontare le responsabilità del governo statunitense nell'armare e addestrare popolazioni a destra e a manca, senza poi curarsi di ciò che, una volta terminata l'emergenza filoamericana, succederà a quel paese e a quelle milizie armate. Addirittura Nichols fa fare ai suoi personaggi un salto filosofico, proponendo a Charlie la parabola zen secondo cui anche le migliori intenzioni possono avere esiti imprevedibili:" (Paola Casella, 'Europa', 8 febbraio 2008) "Tom Hanks come Nanni Moretti. Ha deciso di mostrare il sedere. A posteriori, il posteriore di Hanks è l'elemento più provocatorio de 'La guerra di Charlie Wilson' di Mike Nichols. (...) Doveva essere una satira al vetriolo e invece domina la carezza. Charlie Wilson è un boy scout che sbevazza (ecco perché il timorato Hanks accetta il ruolo), le scene di guerra sono più ingombranti dei retroscena politici e ogni personaggio, anche il più laido, è reso bellissimo dalla cinepresa del vecchio maestro Nichols, più accondiscendente oggi che ai tempi di 'Comma 22'. Una guerra con il whiskey al posto del sangue." (Francesco Alò, 'Il Messaggero', 8 febbraio 2008) "Personaggi un po' troppo macchietta, anche se il dubbio che davvero fossero così un po' rimane, e allora emerge in tutta la sua prepotenza l'interpretazione marginale di Philip Seymour Hoffman come agente Cia. Forse è proprio lo spirito di fondo democratico del film il suo limite maggiore di fronte a una storia, a suo modo, invece straordinaria." (Antonello Batacchio, 'Il Manifesto', 8 febbraio 2008) Note - CANDIDATO AL GOLDEN GLOBE 2008 PER: MIGLIOR FILM COMMEDIA/MUSICALE, ATTORE PROTAGONISTA, ATTORE E ATTRICE NON PROTAGONISTA (PHILIP SEYMOUR HOFFMAN, JULIA ROBERTS) E SCENEGGIATURA. - PHILIP SEYMOUR HOFFMAN E' CANDIDATO ALL'OSCAR 2008 COME MIGLIOR ATTORE NON PROTAGONISTA.