CUBI - Culture | Biblioteche | In rete

Abstract: In che modo l’ideologia fascista influenzò e si intrecciò con la vita culturale italiana durante il Ventennio? Quali furono le modalità di asservimento dell’arte e della cultura al regime mussoliniano e al suo progetto totalitario? Quali furono gli spazi di partecipazione per intellettuali, docenti universitari, produttori cinematografici, pubblicitari, editori, archeologi, architetti, artisti e musicisti? Il volume esplora le dinamiche storiche di adesione, negoziazione e coercizione tra il potere politico e diversi settori della cultura chiamati a reagire alle pressioni, ma anche alle opportunità, create dal regime. I saggi delineano un quadro variegato e complesso ancora poco conosciuto, contribuendo a una più articolata storia dell’impatto del fascismo sulla vita culturale e artistica italiana.

Abstract: Don Winslow ci regala sei storie che parlano di corruzione e vendetta, perdita e tradimento, colpa e redenzione. Sei storie crude e sconvolgenti, adrenaliniche ma al tempo stesso capaci di spezzare il cuore, che con il loro mix di umanità, umorismo e azione tratteggiano un mondo di ladri inafferrabili e spregevoli truffatori, poliziotti che lottano contro la vita dentro e fuori dal lavoro, detective privati, spacciatori, cacciatori di taglie e fuggitivi... anime perdute che guidano a fari spenti nella notte sull'autostrada del crimine.

Abstract: Perché con alcune persone ci sentiamo subito «in sintonia» e con altre, invece, ogni scambio è faticoso? Perché l'umore di un collega, di un partner o persino di uno sconosciuto in coda al bar può cambiarci la giornata? E quanto di ciò che pensiamo e proviamo è davvero «nostro» e quanto, invece, nasce dall'influenza degli altri? In questo libro Kate Murphy ci porta al centro di quello che definisce il nostro «superpotere» evolutivo: la sincronia interpersonale. Non un concetto vago, ma un fenomeno misurabile – nel battito cardiaco, nel respiro, nelle onde cerebrali – che la neuroscienza sociale sta finalmente iniziando a comprendere. Con uno stile limpido e narrativo, l'autrice intreccia studi scientifici, ricerche di laboratorio e storie indimenticabili: dalla vicina di casa capace di mettere di buon umore un intero quartiere al collega «mela marcia» che avvelena un team, dai neonati che imparano a sincronizzarsi con il respiro della madre ai cani da assistenza che «agganciano» le emozioni dei loro pazienti. La vera novità di questo libro è lo sguardo: Kate Murphy non si limita a raccontare che cosa hanno scoperto gli scienziati, ma ci mostra come riconoscere, nella vita di tutti i giorni, quando e con chi entriamo in risonanza, equando invece ci stiamo facendo trascinare in dinamiche che ci danneggiano. Pagina dopo pagina, impariamo a: capire perché certe persone ci prosciugano e altre ci danno energia; proteggerci da contagi emotivi tossici, in famiglia e al lavoro; usare attività sincronizzate – dal camminare insieme al parlare davvero faccia a faccia – per rafforzare legami e creare fiducia. Perché scocca la scintilla è scritto per chiunque vive, ama, lavora, si arrabbia in mezzo agli altri ed è curioso di capire meglio se stesso e le proprie relazioni. Dopo averlo letto, non considereremo più allo stesso modo le nostre conversazioni, le nostre amicizie, la nostra vita sociale, e avremo strumenti concreti per farle funzionare meglio.

Abstract: La vita di Hervé Tullet, l’artista che ha insegnato al mondo a vedere la magia nei punti e nelle macchie, non è sempre stata a colori. Questo libro è un viaggio nella memoria di un bambino cresciuto nell’eco della guerra d’Algeria, tra silenzi familiari e solitudini abissali. Ma è anche una storia di salvezza: quella che arriva dall’arte, dai libri, dalla scoperta del surrealismo e, soprattutto, dall’incontro con i bambini. Punto, linea, macchia, scarabocchio: è questo il linguaggio universale che Tullet condivide oggi con l’infanzia di tutto il mondo. Un lessico primitivo e potente che lo ha trasformato da «bambino trasparente» in un artista capace di dialogare con milioni di piccoli lettori. Tra ricordi personali, riflessioni sull’arte e il racconto delle sue celebri performance, Tullet ci mostra come la creazione non sia proprietà esclusiva degli artisti, ma un diritto di tutti. Il bambino a colori è confidenza e manifesto insieme: un libro che parla agli adulti portando dentro di sé la forza luminosa dello sguardo bambino, e che mostra come la creatività sia sempre un viaggio collettivo per ritrovare dentro di noi la luce che crea, resiste e inventa il futuro.