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Abstract: Ogni mal d'amore ha la sua cura, ogni ammaccatura del cuore può essere sistemata da un buon film che ti indica la strada più efficace per guarire. Dove falliscono le parole consolatorie dei parenti, i consigli pieni di buone intenzioni degli amici e il rimuginare della mente, c'è il trionfo del cinema. Grazie ai rimedi cinematografici proposti con taglio ironico, ma con sguardo scientifico e competente, da Manlio Castagna - sceneggiatore, regista e studioso di semiologia degli audiovisivi - scoprirai la potenza dei film per guarire da tutte le pene a cui l'amore a volte ti condanna. Dalla difficoltà di lasciare all'essere abbandonati, dalla ferita inferta da una scappatella del tuo partner alla paura di lasciarsi andare a una nuova relazione, dalle difficoltà dovute alla propria timidezza ai disagi per la storia con una persona più giovane, come in un prontuario medico, per ogni emergenza sentimentale troverai la giusta cura a base di cinema con tanto di posologia, avvertenze e indicazione del principio attivo. Prefazioni di Pupi Avati, Sergio Castellitto, Claudia Gerini e Filippo Timi.

Abstract: Homer Simpson è un personaggio poliedrico: mangia patatine nello spazio sulle note di Strauss, impazzisce in un albergo sperduto in mezzo ai boschi e cavalca una bomba atomica come fosse un cavallo imbizzarrito. In questo libro l'autore analizza le più grandi e famose sequenze della storia del cinema prese a prestito o meglio citate dalla serie animata più seguita e idolatrata dell'ultimo quarto di secolo. Stanley Kubrick, Alfred Hitchcock, Orson Welles, solo per citarne alcuni, pare si trovino a proprio agio anche in questo strano mondo popolato da creature gialle a quattro dita.

Abstract: Da Hitler a Stalin, da Mussolini a Franco, da Salazar ai regimi dell'Est, questo volume ci spiega come il cinema ha raccontato gli anni feroci in cui l'Europa ha visto sorgere e tramontare i regimi dittatoriali, soffermandosi non solo sui titoli di grande prestigio (come Schindler's List) ma anche su quelli meno conosciuti o addirittura disponibili in Italia solo in dvd. Generi apparentemente diversissimi compongono un affresco eterogeneo e completo, che racconta le pagine buie della storia europea novecentesca attraverso l'occhio dissacrante o compiacente, ironico o disperato di registi e sceneggiatori. Dittatori al cinema non è un libro politico, e neppure di critica cinematografica: è invece una carrellata di film, vicende, personaggi ed epoche che meritano di essere ricordati a tutti gli amanti del cinema e della storia contemporanea.

Abstract: Il cinema ci può aiutare a stare meglio, lo testimonia una ricerca iniziata nel 1989 dalla quale il volume trae ispirazione. I film scelti sono per la maggior parte noti e sono stati classificati per tematica psicologica; inoltre ad ognuno è stata associata la relativa prescrizione terapeutica, incluse le modalità psicologiche con cui approcciarsi al singolo film.

Abstract: L'istrionico filosofo sloveno Slavoj Zizek scava nel linguaggio segreto del cinema con gli strumenti della psicanalisi, per mostrarci quello che i film rivelano di noi. Grazie al suo eclettico e stimolante approccio al pensiero, analizza alcune delle opere cinematografiche più affascinanti e celebri della storia; tra chiarimenti sulle opere di Lynch e capovolgimenti dei luoghi comuni su Hitchcock, espone le sue idee entrando nei set originali ed illuminando lo schermo con passione, intelletto ed inconfondibile senso dell'umorismo.

Abstract: Danimarca, un piccolo Stato dal grande patrimonio storico-artistico e ambientale, con l'elegante capitale Copenaghen, regina del Baltico; la Groenlandia, affascinante "isola verde" di ghiaccio, e le remote isole Faer Oer.

Abstract: Informazioni generali sul libro Editore & Imprint: Anthelios Pagine: 268 Inizio Pagina Reparti: Cataloghi di mostre e specifiche collezioni; Arti: argomenti di interesse generale; Record aggiornato: 19 Settembre, 2013 alle ore 21:34

Abstract: Il racconto cinematografico è una categoria letteraria che si muove incerta e indefinita, anche temporalmente, tra l'appartenenza tematica alle storie di cinema, in cui si narra di attori e registi come personaggi di un nuovo universo fittizio, e la presenza di tecniche narrative in cui la penna si muove come una macchina da presa. In questo saggio l'autore ricostruisce per la prima volta il percorso di un cinema mentale che abita la letteratura del Novecento, dove la pagina diventa lo spazio di uno schermo inventato. Gli scrittori interessati da questa prospettiva (da De Amicis a Delmore Schwartz, da Nabokov a Manuel Puig) coprono l'arco dell'intero ventesimo secolo, e si muovono in un contesto transnazionale di cui il cinema interpreta la memoria, tanto individuale quanto collettiva.

Abstract: Attraverso quiz, alette di carta, mascherine colorate, e una serie di agili schede dettagliate, Cinemabook racconta e svela in modo puntuale e curioso i diversi aspetti della settima arte, concentrandosi di volta in volta su un genere (il film noir americano, l'espressionismo tedesco, la commedia musicale, il peplum...), su un grande personaggio (Billy Wilder, Jean-Luc Godard, Luchino Visconti, Martinb Scorsese, Tim Burton...), su aspetti tecnici (il techicolor, il montaggio, musica e suono, i movimenti di macchina...) e di costume (le icone, la censura, cinema e moda...). Il volume propone numerosi quiz a domanda e risposta e pagine con veri e propri giochi (per esempio, rimettere nell'ordine corretto le immagini della famosa sequenza della doccia di Psycho).

Abstract: Le donne sono capaci di rivedere lo stesso film centinaia di volte. Coazione a ripetere o scelta oculata? Questo libro, spiritoso e autoironico, dimostra che la fìlmtherapy funziona sempre. Da sola o in compagnia di uno stuolo di amiche fedeli, ogni donna sceglie di vedere quelle pellicole che la aiutano ad affrontare le fasi fondamentali della vita: i momenti felici, l'inizio o la fine di un amore o di un'amicizia, una passione travolgente, la maternità e i momenti tristi. Ogni film corrisponde e accompagna un diverso stato d'animo. Da Colazione da Tiffany a Pretty Woman, da Ghost a Harry ti presento Sally, Paola Maraone propone una lista dei 99 film, recensiti e raccontati così da farne emergere le potenzialità terapeutiche. E non serve neanche la ricetta del medico.

Abstract: La mappa di cento e una serate da dedicare al cinema di qualità, al cinema curioso, al cinema diverso, al cinema perduto, al cinema che ci è passato accanto senza che facessimo a tempo a coglierlo e a goderlo, a quello che siamo troppo giovani o troppo vecchi per aver visto in sala. Piccole storie che possono essere lette come schede informative su ciò che è disponibile in DVD, come consigli per gli acquisti, come cronache della passione di chi le ha scritte. Che possono suggerire miniserie da portare in vacanza o da godersi sul divano di casa. Per cento e una sera di quella cosa ancora magica che si chiama cinema.

Abstract: Pubblicato nel 1915, e ristampato in edizione accresciuta nel 1922, L'arte del film è il primo libro di teoria del cinema uscito negli Stati Uniti. Più che una teoria organica, Lindsay offre una trattazione immaginosa, costellata di riferimenti curiosamente tradizionali - religiosi, poetici, artistici - ma anche ricca di profonde intuizioni sulla natura del cinema e sull'intimo legame tra il cinema e i miti fondatori della civiltà americana. Le parti più significative del libro riguardano la classificazione dei generi cinematografici sulla base degli ingredienti essenziali che ne hanno decretato la fortuna: azione, sentimento, magnificenza e il confronto con pittura, scultura, architettura e danza. Ne deriva un'idea di cinema come arte figurativa, accompagnata però dalla coscienza che il movimento ha la capacità di mutare quelle arti cui il cinema viene di volta in volta assimilato. Le folgoranti intuizioni di Lindsay sul valore del primo piano e sulle capacità del cinema di cogliere i dati più espressivi del paesaggio naturale e urbano anticipano i teorici francesi della fotogenia. E un capitolo, tra i più citati, sui rapporti tra cinema e ideogrammi (writing-picture) presenta parentele con le successive teorizzazioni formaliste e con tematiche che diventeranno centrali nella riflessione teorica di S.M. Ejzenstejn.